2014年11月22日，在北京人艺举办了杨婷作品讨论会，学者黄纪苏、沈博、林蔚然、编剧郭琪、演员赵红薇、吴琼等人作为嘉宾出席。从演员转型为导演的杨婷今年有两部作品与公众见面，新戏《我的妹妹，安娜》首演获得众多业界好评，而《开膛手杰克》的复演票房却并不如期待，这部口碑与票房分极的作品多少折射了当代中国戏剧市场的现状。不过向来性格乐观的杨婷似乎并没有受到市场的影响，她开玩笑地说，现在作为一个小剧场导演如今每天都能吃得起火锅，已经很知足了。
杨婷
《开膛手杰克》北京复演之前，在第二届乌镇戏剧节上受邀演出，乌镇版的《开膛手杰克》与之前首演时有所差异，凤凰娱乐在乌镇版首演之后专访了导演杨婷。
凤凰娱乐：《开膛手杰克》在乌镇的演出与在北京演相比，有何不同？
杨婷：不一样。因为是戏剧节的概念，它让人很容易就变得特别地放松，就不是像在北京的那种商业性演出，然后你会有一些压力。戏剧节好像就是大家出来的一个艺术交流，人的那种心态都会挺放松的，包括在剧场的，你去对光合成的时候，好像都没有像以前崩得那么紧，都是一种挺自然的状态。然后再加上那个场地，场地特别好，场地刚开始我问他，他说七米乘四米，我想七米乘四米这个台子好像非常小，大概有几步就到观众席了。但是我过去一看，它叫“秀水廊”，也是挺古典的那种建筑，我往里头一走，我就想起我那会儿去英国的时候，在伦敦有一个莎士比亚黄金剧场，它是室外露天的，专门上演纯古典的莎士比亚戏剧。凤凰娱乐：我看完陈明昊乌镇演的《开膛手杰克》，我个人的感觉是他的激情运用得太过自如，不知道从一个导演角度来说，当演员过于熟练地调配自己的情感，对表演是好事还是坏事？
杨婷：有天晚上我们还在聊这件事，在乌镇第一天演完了之后，我们出去吃饭，聊到有夜里两三点，在一个演出的时候，对待一个戏的时候，因为你之前经过了两个月的排练，你所有的戏的节奏，大家共同探讨，已经达到了一个相对来说稳定和精准的状态了，你在演了三轮、四轮之后，当你之前的那种陌生感和紧张感消失了，变得更加自如的时候，你的节奏是不是相对应地就会有一些改变？然后，我们昨天探讨的就是说，是戏的节奏重要，还是演员自身的感觉重要？最好的天人合一的就是感觉和节奏是融在一起的，否则的话，可能就会出现感觉戏的节奏有的地方该快的，但是没快；有的地方该慢的，反而没慢；或者有的地方有激情的东西，又过早地流露了；或者有的地方，激情的东西，反而变得很平静。
凤凰娱乐：他是一个好演员，可能他有一点跳脱出来，被他个人的激情所影响。你们讨论之后，他自己是什么感觉？
杨婷：因为演员他都可以意识到，他们在台上，他们其实都是有意识的。我们其实只是在探讨，就是说，当你一个戏不断地在演出的时候，有的时候就会变成了一种下意识的、机械化的一种表演状态。就因为一个戏，比如说你一直在演，一直在演，你怎么可能保持你刚开始的激情和那种真诚的东西，其实有一点难，后面是需要一些技巧的，要用一些表演上的技巧来弥补渐渐消退的热情。
我为什么也没有太控制他？因为我觉得演员需要在台上自己给自己找一些刺激自己的那些点，其实我觉得明昊、包括红薇，其实他们也都是在找，有没有找到一种，虽然一个戏已经排好了，但是实际上还有一些东西，每一场演出的时候他会有一些即兴的发挥，他即兴的这个点，你不能说他都对或者都不对，有的点可能确实合适，但是有的点可能确实不合适，但是你得试过才知道。所以，每一场演出也是一个重新建立和打破的过程，其实昨天晚上就是在试图找另外的一种表演状态，其实昨天是。
包括昨天探长，他妻子死了之后，他在念信，其实之前我们的那个念信是用一种特别平静的，是不带有任何感情色彩的方式去念这个信的，但是昨天明昊，他自己在寻找，他用了一种讽刺的口吻，他换了另外一种方式，让这个人物带有了某种，比如说他用了一种压制的愤怒，来表达他对于当局对这件事情的看法；他也用了一种非常蔑视的态度，来对待当局对他妻子死的看法，不对他妻子死，是对待开膛手杰克这件事情的看法。然后，昨天我们又在讨论，我说其实你用的这个方式，首先我不否认它是错的，我觉得可以尝试，我说但是你尝试目前完了之后，他是从昨天下午彩排的时候就开始尝试这种方法，到昨天晚上他也是这样做的。我说下午你尝试的时候，我没有直接跟你说到底对还是不对，因为我也在做判断，我不可能一上来就说你这个就对、你这个不对，要完全按照之前地去演。一直到了晚上演完了，咱们坐在这儿，我刚才出去吃饭上厕所，我还在分析念这个信的时候，我说我现在可以，我觉得一个正确的方法，我认为是不应该带有感情色彩的。因为有的时候，人处在一种比如说极端的愤怒或者极大的悲痛状态的时候，其实人是平静的。我说你带了色彩了，你反而把这件事情看重了，当你不带色彩的时候，你是彻底地一个蔑视。然后我们昨天就是在沟通这事儿，所以每一场他们都会有一些调整，你必须让他们有一些调整，然后你去做出判断他的调整到底对还是不对。
凤凰娱乐：之前《我的妹妹,安娜》采访你时，你说自己不太愿意在作品中承担一些沉重的社会责任，但《开膛手杰克》却很有现实主义参照，如今观众好像不太愿意接受残酷作品。
杨婷：这个好像确实是。大家觉得这个东西有点重吗？我是没觉得，这是喜剧。后来他们说这个是很正常的，因为有些人是过来放松的，可能有点不合适，不过有些人想要看点不一样的东西。
凤凰娱乐：《开膛手杰克》复演之前，今年的新戏《我的妹妹,安娜》的演出，你感觉怎么样？
杨婷：说实话，《我的妹妹,安娜》有点超出我的意料，当时咱们聊的时候，我也跟你念过对联，反正死不了（笑），我是觉得这个东西反正挺大的一个作品，我们反正就这么改了，演出来。反正我当时是觉得70分是有的，但是并不觉得能够会得到大家认可或者不认可，这件事也没想过，而且我也觉得好像没有那么重要，好了就好了，不好就不好，反正我也是个没什么追求的人。结果那个戏演完了，所有的、几乎听到的都是说那个戏好，所以我也有点奇怪，我没想到反响会那么好。那当然被夸好，你还是挺高兴的，超出你意料的那种，你还是挺高兴的。所以，大家一说好，我好像就更无所谓了。
凤凰娱乐：因为《安娜，我的妹妹》之后上了一个电影叫《黄金时代》，有些民间的讨论还围绕着箫红的生活作风问题作，《黄金时代》其实更能映射一下当下民众对女性的态度。
杨婷：一直都是这样，那你没办法，女人永远是被要求温良恭俭让，没有说要求哪个男人温良恭俭让。然后男人吧，你想想，从古至今，人家三妻四妾地，这些东西虽然现在被取缔了，但是它有这种影子在这儿。咱不是说鼓励这种事情，还是婚姻和谐、家庭美满是最重要的。
凤凰娱乐：你最近的一次感动是因为什么作品？
杨婷：我其实没看完，但是它是打动我的，让我觉得特别棒的，有一本书叫《追忆似水年华》，上、下两册，其实它是纪录，它是流水帐，但是它所有的字都是押韵的，你念，我在看的时候，我就特别想，我就放声地念它，因为它所有的字全是押韵的，你怎么读，你说当成摇滚乐，它也是摇滚乐；你当成弦乐，它也是弦乐；你当成诗，它也是诗；你当成台词，它也是台词。
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