由中国戏剧家协会、上海市文学艺术界联合会、上海市教育委员会共同主办的第五届中国校园戏剧节于11月18日—26日在上海举办。中国校园戏剧节是惟一一个面向校园、以学生为主体的全国性戏剧活动。音乐剧《元培校长》是戏剧节期间的一出演出剧目，11月25日、27日在上海师范大学和华东师范大学做了两场演出。
音乐剧《元培校长》剧照。
民国初建之时，作为临时政府教育总长的蔡元培就曾发布《大学令》，要求“大学以教授高深学术，养成硕学闳才，应国家需要为宗旨”。但他的这一教育理念，要成为北京大学校长后才真正开始付诸现实。音乐剧《元培先生》以蔡元培先生1916年至1927年期间的故事为线索，串联起北大教育改革、白话文运动、五四运动、共产主义思潮等时代事件，展现了蔡元培先生最重要的一段人生，蔡元培先生的这十年校长生涯同时也是中国近代史最重要的一段历史。
音乐剧《元培校长》的序幕，就有一个非常有意思的细节。学生们去北大上学，一位学生居然是带着佣人来的，佣人离开前还要道声“老爷！”在蔡元培先生1916年就任校长前，北京大学依然是一副官僚气象，教师不学无术想当官，学生多是非富即贵子弟，老师和学生甚至一起逛八大胡同。就像学生们在一开场唱的：“此处大学堂，本是名利场；沽名皆有术，钓誉不思量。”而蔡元培要做的就是剧中唱的：“莫把学堂做官场”，更重要的是“兼容并包，胸怀天下。”也就是后来著名的“思想自由，兼容并包。”
音乐剧《元培校长》剧照。
《元培校长》全剧中最重要的戏剧冲突就是这里的新旧冲突，改革学校风气是，倡导白话文是，从社会和海外引入教授也是。比如，在剧中，洋教授们成了被改革对象，茶杯茶壶论的辜鸿铭和他的长辫子地位尴尬，遗憾的是剧中并没有将辜鸿铭在北大的矛盾处境展现出来，反而让蔡元培为辜鸿铭做并不有力的辩护。
《元培校长》的第一个高潮是蔡元培请来陈独秀和胡适，北大学生们讨论起这三位新文化运动的旗手，“北大有3只兔子，大兔子是蔡元培，中兔子是陈独秀，小兔子是胡适之。”在这里蔡元培与陈独秀对唱民主，“民生民权民众愿，自由国度人无忧。”由于剧本时间的限制，像李大钊、胡适等这些历史人物也只能在剧中以有限的唱段走过场，即便篇幅很少但也概括了这些历史人物的主要作用。比如，李大钊的唱段是“新纪元，新世界，大国霸权遭失败。”这和李大钊后来的共产主义运动联系起来。而在胡适这里，“白话语言如天籁，怎么顺口怎么来。”一句唱词就概括了胡适的主要历史作用——白话文运动。
除了新与旧的矛盾，《元培校长》中主要推进的另一对戏剧冲突就是蔡元培本人与这个政治体制的冲突，于是两位教育部官员三番两次的来到北京大学干涉学校改革和学生们爱国行为——五四运动。蔡元培的担当是绝不向官僚妥协，甚至情愿辞去校长一职。在剧中也看到，蔡元培与夫人黄仲玉的一场对唱中，表达了隐退的愿望，但在那样一个大潮中，蔡元培是不可能真的离开北大的。
面对风起云涌的社会运动，尤其是五四运动，蔡元培是异常矛盾的。这种内心的矛盾，也是剧中最精彩的一段。在剧中，突然出现了三个蔡元培，分别是翰林蔡元培、西服蔡元培和当下校长蔡元培，三重分裂人格的蔡元培对中国命运的思考都是合理的，但如何做选择？最后只能像剧中所唱的：“蔡元培精神分裂，苦问苍天！”
音乐剧《元培校长》剧照。
而全剧则在蔡元培、徐悲鸿和王心葵的三重唱中结束，三个人都表达了对中国的炽烈之爱，以及对未来既迷茫又充满希望。蔡元培在剧中最后唱到：“我从不绝望，我已经看到了东方的曙光。”
音乐剧《元培校长》首演于2014年，由北京大学出品、北京大学民族音乐与音乐剧研究中心制作。该剧编曲是好莱坞华裔作曲家王宗贤，他曾为《红番区》等近百部影视剧配乐，2011年获艾美奖最佳音乐大奖。导演则是北大艺术学院音乐系系主任周映辰，而演员是以北大相关专业的本科生、研究生为班底。所以，随着学生们相继毕业，巡演两年的《元培校长》演员们换了好几波。
音乐剧《元培校长》剧照。
11月25日晚在上海师范大学的上海站首演结束后，导演周映辰及其主创还跟同济大学教授王鸿生、上海大学教授孙晓忠、上海师范大学教授薛毅、《收获》杂志执行主编程永新等做了交流。这几年来，导演周映辰一直希望让做文学研究和写作的人“来看看我们的戏、聊聊我们的戏。我非常注重他们的思想性，注重他们的文化价值。”排演《元培校长》的灵感也来自于导演周映辰的阅读经历，一次她在《上海文学》上偶然读到了一篇关于北大校长蔡元培的话剧本，当时就将话剧本原样复印了下来，打算排一部关于蔡元培的音乐剧。
王鸿生教授说，演出开始前后，他还有点担心，现在的年轻人是否对蔡元培还感兴趣，“最担心的就是演出到一半的时候，人都走的差不多了。但大家还是被剧给吸引了。”而程永新对剧中印象最深的片段就是三重人格的蔡元培那一段，在他看来，这一段也是唱词最优美的一部分。 尽管已经巡演了2年，《元培校长》的剧本也一直在打磨中，但程永新、王鸿生等作家学者依然认为，剧中很多唱段依然有改进之处，文言和白话如何使用依然可以商讨。
第五届中国校园戏剧节共有来自24个省区市29所高校的22台大小剧目参加展演，涵盖了话剧、音乐剧、戏曲、舞剧、肢体剧等多种戏剧表现形式。在剧目展演之外，今年的校园戏剧节首次增设了“演后谈”环节，并举办了戏剧家进校园讲座、俄罗斯导演大师课、校园戏剧发展论坛等一系列戏剧教育和戏剧交流活动。
今年的校园戏剧节取消了评奖，但在戏剧节上表现突出的剧目，由专家、学生、观众的推荐，被授予了“优秀展演剧目”和“观众欢迎剧目”称号，在剧目中表现突出的个人被授予了“校园戏剧之星”称号。
在今年的“中国校园戏剧节校园戏剧发展论坛”上，来自复旦大学、上海交通大学、浙江大学、北京大学艺术学院、上海戏剧学院等高校校园戏剧的实践者分享了各自多年来在校园戏剧和戏剧专业发展方面积累的经验。浙江大学的桂迎老师在浙大开展了艺术教育近30年时间，学校的黑白剧社更是全国闻名，迄今以及创作和表演了大型话剧、实验话剧50余出，话剧小品40余个。对于校园戏剧，桂迎认为，这是和正规戏剧并行的有着独立风格的非正规戏剧形态，是戏剧艺术教育中无法替代的支撑和后备。就在第五届中国校园戏剧节落幕之际，我国首部校园戏剧通识读本——《戏剧教育新论》也在近日出版。
评论 (0)