人有时就如常玉的这幅画一样，赤裸裸地来，赤裸裸地走。
我的生命中一无所有，我只是一个画家。关于我的作品，我认为毋须赋予任何解释，当观赏我的作品时，应清楚了解我所要表达的……只是一个简单的概念。
——常玉
常玉 CHANG YU（1901-1966）
生于四川，为早期留法中国画家，他的书画启蒙自父亲，小时候随赵熙学书法，其后在兄长的财力帮忙下，走上艺术家之路。
他十七岁赴上海，进入私人美术学校学习，来年前往日本之后又赴法国，从此常玉长住巴黎。1950年在纽约举办画展，次年返回巴黎，1955年作品参加巴黎独立沙龙。
1964应台湾教育部邀请，赴台举办个展。1965年在巴黎友人家中举办个展，1966年不幸因煤气意外逝世于巴黎。
常玉的作品风格简约瑰奇，多以人体、动物、花卉为题，富有隐喻。其留有素描、水彩、油画、版画、漆画、雕塑等作品一千余件，生前未有作品结集面世。
电线上的麻雀 油画画布 50×80cm
1930年代常玉性格孤傲，不媚世俗，我行我素，风流倜傥，一生寂寂，不为金钱所役。他画画亦不讲究画理，而是随性为之。初到巴黎时家境殷实，生活优裕，可不为画所累。然20世纪30年代之后，家业败落，又卖画无门，亦时或为钱困扰。一生之绘画可分为“粉色时期”与“黑色时期”，均采用线条描绘，卓然不群。有评论说：分不清是巴黎画派滋养了常玉，还是常玉影响了巴黎画派，他们殊途同归，演绎了一个时代的共同追求。
红毯双美 油画木板 101×121cm
1950年代20世纪初赴欧留学的艺术家，虽然其中也有人命运多舛，但如今多已得到公允而合适的礼遇，但常玉是个例外，他几近于被人遗忘。常玉的被遗忘，有他自己的原因，也有其他原因，今天已不容易完全厘清了。究其原因也许已无意义，重要的是我们又重新记起常玉。
常玉生活的当时，依艺术言之，巴黎就是世界，无论我们怎样看待那段历史，我们都不能无视“巴黎”事实上影响和改变我们。
青花盆与菊 油画纤维板 120×90cm
1950年代很长一段时间，中国艺术的光环抑或疑虑都有“巴黎”的影子，今日依旧。与那时不同的是当时世界与我们是二极格局，今天我们已不能再以当时的立场面对中国艺术的命运了，不仅中国，甚至整个世界都已超越了那个时代，今天的人类社会已被理解为一个命运共同体，今天的艺术虽不可避免地仍存在民族情结，但其在终极意义上的价值归属是以人类的共同期盼为前提的。就这一点上而言，常玉与我们不远。
菊花与玻璃瓶 油画纤维板 73×91cm
1950年代不仅如此，一个理性的社会，一定会寻觅历史的诗意的蕴藉，一些暂时被遗忘的人或事，还会重新活跃起来，以丰满现实的人生。
黄瓶与花 油画纤维板 66×92cm
1940年代常玉有一颗自由的灵魂，这一点会使所有人都为之艳羡。
他绘画中的背式女人体特点独具，画中的女人有的独眼视人，若有所思，有的欲言又止，眉宇间还夹杂着冷眼相观、不屑一顾的神情。
有的作品女人体的青丝发髻最为招眼，体态含羞带怨，颇有“不可向人语，独自暗神伤”的自怜情态。
就常玉来说，裸画或许折射出他的孤寂。
有人说，孤独而困苦的人喜感偏胖，相反偏瘦。
常玉笔下的裸女，大都丰满肥硕，颇有风韵，或也是他这种孤寂的外现。
他的裸体中所透露出来的生命气息，那种孤寂与难掩的清气，密不透风一般，扑面而来。
他画中背景似乎刻意压抑着花的艳丽，在平铺的背景中，本属于它们的绚烂与明丽被隐藏起来。
背景的深沉的与花朵的艳丽相反衬，显得与众不同，或也是他心境的投射。
吴冠中说，“常玉画了那么多盆景，盆景里开出的繁花，生意盎然；盆景里苟延着凋零的残枝，凄凄切切，却锋芒毕露。
由于剪裁形式构成的完整饱满，浓密丰厚的枝叶花朵，往往种植于显然不成比例的极小花盆里。
我觉得常玉自己就是盆景……”常玉的动物作品，多表现苍茫大地，古道绵绵，或黄沙漫道，渺无人烟的苍凉情境。
画中在无边的空旷辽远的苍穹中，只有那小小如沧海一粟孤单的动物，观者无不感到，这位异乡游子晚年的孤独和凄楚。
他曾说，一个人应该活得是自己，并且干净。
可见，其画即其人。
常玉是中国早期旅法画家流亡在域外的，一个典型的悲剧人物，是中国式的莫迪利阿尼。
他同时又是一个为自己艺术信仰，而自由创作、成就斐然的绘画大家。
时光荏苒，珠玉蒙尘，吾辈拂拭有责，赋珠宝于重辉，常玉是一颗不可湮没的东方明珠。
而常玉的一生，恰也证明了那一句——“越是暗无天光，反而更能看到自己内在的白云青山。”||更多作品欣赏||沙滩双美 油画纤维板 72.8×92cm 1940年代粉莲盆景 油画纤维板 128×80cm 1940年代《八尾金鱼》《聚瑞盈馨》《蓝色辰星(菊花与玻璃瓶)》《曲腿马》《草原漫步》常玉 长颈鹿 10.5×123 木板油画常玉-蓝夜花豹-128.5×167-木板油画-1950年代常玉 猫和乌鸦 123×138 木板油画常玉-水牛-65×81-纤维板油画-1940-1950年代常玉-打滚的马-66×81-纤维板油画-1940常玉-斑点双马-52×73-纤维板油画-1950年代常玉 禾穗双马 123×176 木板油画《五裸女》艳而不俗，庄重富丽，气势恢宏。
常玉笔下的五裸女既不写实，又不过分夸张。
人体造型单纯而有韵味，姿势合而不同，极富“形式美”。
紫红、粉白、金黄，三者是民间常用的色彩被常玉运用的极“雅”。
此画是常玉惯用的平涂法，画得很轻松，线条的勾勒也很随意，有游戏笔墨的味道，画面极富“质地美”。
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