世界上只有两种人：喜欢LA LA LAND的，或者不喜欢LA LA LAND的（LA LA LAND=电影《爱乐之城》的英文名）
我当然是前者，好久没有看过这么美丽、浪漫、像梦一样的电影了！电影放完，久久不舍，像是连字幕都要全部吞服才算满足。
“LA LA LAND” 是美式俚语：一个指的是L.A.洛杉矶或好莱坞，另一个意思是沉浸在自己梦想的愉悦状态。
这是一部关于洛杉矶和梦想的电影，更重要的是，导演达米安·沙泽勒用了6年时间筹备的这部横扫各大奖项的歌舞电影，是一部向爵士乐和歌舞片致敬的梦想结晶。（关于歌舞片的梗，我就不在本文阐述了，推荐大家去看一篇文章：《知道《爱乐之城》这89个梗，你就能了解大半个歌舞片史》发布于微信公众号：老片痴影症）
我来跟你说说爵士乐。
作为一个爵士乐迷，我太爱这部电影了！L.A.也是美国西海岸爵士乐的重镇，《爱乐之城》片中从始到终都贯穿着美妙的爵士乐，就如高司令向石头姐说的那样：爵士乐是即兴的艺术，乐手们在互相竞技，互相激发中创造出不可思议的音乐。
导演达米安·沙泽勒是个不折不扣的爵士乐迷，所以在片中我们会发觉埋有非常多的梗：
约翰·柯川和比尔·伊文斯的照片高司令扮演的爵士钢琴手小塞家里收藏的海报和照片，有神级的萨克斯管演奏家约翰·柯川(John Coltrane)，有开创爵士钢琴新概念的比尔·伊文斯(Bill Evans)。而小塞的姐姐开玩笑说那块被迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)尿过的地毯，则是另一尊殿堂级小号手，酷派爵士（Cool Jazz）的开山宗师！他有多牛？前面提到那两位大神都曾是他乐团里的乐手。
高司令听着黑胶苦练钢琴时，那张唱片正演奏着钢琴怪杰，塞隆尼斯·蒙克(Thelonious Monk)的曲目《Japanese Folk Song》，而高司令和“我恨爵士乐”的石头姐在爵士酒吧里约会时，五重奏的小号手的台风非常酷似标志性的小号大师，路易斯.阿姆斯特朗（Louis Armstrong）；当然，还有那家梦想以“大鸟”Charlie Parker命名的爵士乐酒吧（最后变成了“小塞”）……
不过，在电影里你并不会听到这些伟大乐手的音乐，这是我唯一觉得的遗憾了。片尾出演职员字幕时发现真有一个叫LA LA LAND的爵士乐队，但听了导演好基友Justin Hurwitz创作的原声专辑不下10遍后，虽然确实很动人，但我觉得还是过于安全和甜美了,缺少了我喜欢的那些爵士乐的即兴与变化。再听几十遍大概就会变成石头姐恨的那种Kenny G式的电梯音乐了[捂脸]。而！且！电影原声里还收有那首我十分讨厌的John Legend演唱的所谓与时俱进《Start a Fire》……片中John Legend（这小哥也是拿过多次格莱美的...）指责小塞只喜欢传统爵士乐：“我知道，我们的音乐不一样，但你说你要拯救爵士，如果没人听，还怎么拯救？ 正是因为你这样的人，所以爵士才在消亡。你对着90岁的老人表演，你执迷于塞隆尼斯·蒙克，这些人当年是革新者，如果你固守传统，怎么能成革新者？你抱着过去不放，但爵士应该面向未来。”我们很容易被这段对话迷惑。但我相信，导演在说反话，他内心如小塞一样，也是热爱那些90岁老头才听的传统爵士乐。于是，片中，当小塞像流行乐队的键盘手那样弹起电子琴的时候，石头姐在台下观众人群中一脸疑惑，渐行渐远……（米亚内心OST）：“因为你，我爱上了爵士乐，没想到，你竟然会去表演那种……”小塞为了赚钱去改变了初衷，这个Point，也成了他们关系破裂的导火线。
那些老爵士已经没人要听了，真的吗？感谢我的爵士乐启蒙导师村上春树先生，如果当年没有喜欢上他的《挪威的森林》和《爵士群英谱》，我也不会从此热爱爵士乐的！村上君如是说：老爵士乐是一些毫不妥协、令人心情愉悦的，古色苍然的音乐。
然而，对构成世间大多数的人来说，那只是无意义和缺乏效率的事而已。
所以，本期 黑胶酒馆 特辑，除了高司令演唱的《City of Star》和石头姐的那首动人的《Audition(The Fools Who Dream)》之外，我为你精心选择了这些爵士大师们的代表作，一起构成了我心目中的”爵士LA LA LAND”。
下面，就和大家聊聊我为什么要选这些曲目：
01
1.City Of Star -Ryan Gosling,Emma Stone- LA LA LAND(EP)
好基友Justin Hurwitz为了创作这首歌曲整整修改了31次！有没有觉得，高司令的唱法有几分像传奇的小号手Chet Baker呢？感谢名DJ陈灵伟先生借用这张非卖品的EP给我制作这期特辑，这首歌非常动听，由高司令和石头姐一起合唱，连笑场和气息都收录了进去，非常温馨，也是这部电影标识性的认证。若干年后，当你再听到这个旋律，当你再遇上那个人……
02
2.Anything Goes - Sam Browne -Tribute To Ambrose Cole Porter小塞与米亚在好莱坞山上的踢踏舞场景可以配这首百老汇名曲，来自向著名作曲/词家Cole Porter致敬的专辑。没有一个人能像Cole Porter这样同时创作出完美的剧诗和配乐，他被公认的最佳曲目就是“万事成空”（Anything Goes）这首。值得一提的是，这张老唱片今年初我购于洛杉矶，录音是1930年代由Sam Browne演唱的单声道版本。来听一下他写的歌词：The world has gone madtoday，And good’s badtoday，And black’s whitetoday，And day’s night today，When most guystoday，That women prizetoday，连续6句都以“today”结尾，之前的6个单词比如mad,bad,white,night,guys,prize都是押韵的，使得歌词非常自然流畅。而作曲时，令歌手演唱那6个押韵单词的韵脚每一句都会提高半度，妙至毫巅，直至歌声响彻剧院。这个版本的演唱者是Sam Browne，1930年代英国最著名的音乐剧歌手。
03
3.I Don’t Want To Cry Anymore - Billie Holiday - Stormy Blues好莱坞山上的双人舞后，夜色已降临，高司令与石头姐分手各自散去，配上这首爵士天后巨星比莉·哈乐黛演唱的情歌简直最佳。婉转，纠结，犹豫，牵挂，她的歌声就像一种奇妙的乐器，把这些心情演奏得淋漓尽致。
04
4.Mademoiselle De Paris - Michel Legrand And His Orchestra- The New I Love Paris这部电影也是向导演热爱的1964年法国歌舞片《瑟堡的雨伞》(Les parapluies de Cherbourg，也译作《秋水伊人》)的“特大号”致敬，所以，必须选入Michel Legrand 这首1959的名作《巴黎美人》。WHY?《瑟堡的雨伞》的配乐也是Michel Legrand创作！什么是法式浪漫，一听即知。来，跳舞吧！
05
5.Conception -Bill Evans- New Jazz Conceptions小塞落魄潦倒被迫在餐厅里弹圣诞快乐时，我觉得其实他应该想弹的是Bill Evans这种。我选择了Bill Evans在1956年的成名作“概念”（Conception），肖邦式华丽的开场，不断加速变奏出爵士摇摆节奏，优雅，自由，这就是爵士新概念，不愧为史上最杰出的白人爵士钢琴家。
06
6.Scrapple From The Apple- Stan Getz, Gerry Mulligan- Getz Meets Mulligan In HI-FI由这首开始，高潮接踵而来！电影里小塞想开的爵士俱乐部的名字，是向爵士史上最伟大的中音萨克斯风手查理·帕克(Charlie Parker，绰号“Bird”)致敬。我选择了“大鸟”这首写于1947年，后来成为爵士音乐的标准曲目的名作。由他的后辈，同样牛逼的次中音萨克斯风天才Stan Getz和低音萨克斯风巨匠Gerry Mulligan联袂演奏！两人同场竞技向“大鸟”致敬，Gerry Mulligan先登场，而后Stan Getz加入，两人在不断独奏和相互PK中创造出不可思议的速度感和迷人的摇摆感，这就是即兴的魅力！注意，Stan Getz是著名的大毒草，录音前他想必磕了可不少。
07
7.This Black Cat Has 9 Lives - Louis Armstrong- Louis Armstrong & His Friends小塞和米亚在爵士俱乐部约会时，五重奏的领军是个黑人小号手。我们知道，这酷似史上最伟大的小号演奏家 Louis Armstrong的形象。 这里选择一首让大家一听就会心情舒坦的轻摇摆大乐队作品，由Armstrong标志性的大烟嗓演唱出来，充满了幽默感！黑猫有9条命，我们的梦想也应该是这样。
08
8.’Round Midnight - Thelonius Monk- The Giants Of Jazz(Live At The Victoria Theatre In London)
小塞执迷的就是钢琴怪杰塞隆尼斯·蒙克（Thelonius Monk）那种采用不和谐音、变奏和即兴演奏复杂的爵士钢琴手法，如冰凿在敲击冰山一样干净利落。这里为你选入蒙克的不朽名作’Round Midnight ，是他在1971伦敦Victoria Theatre的现场版，被誉为生涯最佳现场录音版本之一。
09
9.Pursuance - John Coltrane- A Love Supreme经过前面长长的热身，欢迎你终于来到爵士乐的顶峰，自由即兴的神级代表作，次中音萨克斯手约翰·柯川的(John Coltrane)封神专辑《至高无上之爱》（A Love Supreme）！爵士史101张伟大爵士唱片之一，企鹅爵士指南四星皇冠不朽评价。在爵士乐界，John Coltrane=神。这张划时代的杰作分为4个乐章，我为你选择了第3章“追求”（Pursuance）。请绑好安全带，不然你会被疯狂的节奏甩上天际！这才是小塞要追求的自由爵士，没有过去，也没有未来，只在当下！
10
10.Blue In Green - Miles Davis- Kind Of Blue跌宕起伏的爵士LA LA LAND之旅即将进入尾声，为了平复你在上一首接受的自由爵士震撼，现在送上一杯冰水，被誉为“一定是在天堂制造的”，由另一尊不可逾越的大神迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)调制，请容许我浪费多点笔墨来赞美它。
这首“绿色里的蓝色”来自爵士史公认的传世经典大碟，企鹅爵士指南五星皇冠的，1959年出版的《 Kind Of Blue》！来看看超五星阵容吧：领军人物小号手迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)，钢琴比尔·伊文斯(Bill Evans)，次中音萨克斯手约翰·柯川的(John Coltrane)……堪称一艘爵士银河战舰啊！
录音前，迈尔斯·戴维斯根本没有告诉大家要录什么主题，只给了乐手几个旋律。然后，大家上场，录音一Take过，完全是强调自发性即兴的伟大成就！
这首名作由比尔·伊文斯试探性的钢琴开始，迈尔斯·戴维斯孤高的小号旋即进入，接着约翰·柯川潜入。在仅5分多钟内，三人分别带出了节制又动人的即兴独奏，一股空灵，忧伤的气氛弥散了整个宇宙，像把时间无限地拉长了。
5年后，小塞和米亚重遇，彼此的心情，应该就是这种“绿色里的蓝色”（忧郁）吧…11
11.Audition(The Fools Who Dream) - Emma Stone- LA LA LAND(EP)
这部电影最打动我的一刻，是石头姐在试镜的时候唱起了这首歌。因为，这也是现实中这位15岁就来洛杉矶追梦的女孩的真实的梦啊。（国内有哪个女演员可以唱那么好吗？）
我们都喜欢嘲笑那些不切实际的愚人；但，如果连梦都放弃了，我还是宁愿意做一个愚昧的人吧！
The painters, and poets, and playsAnd here''s to the fools who dream.
所以，我“恨”爵士乐！
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