「不要错过这场伟大的表演！」
All the world''s a stage,And all men and women merely players.
2011年开始，王国锋得到朝鲜中央政府批准，以艺术家的视角每年进行一次以朝鲜为背景的主题拍摄。
通过他的镜头，我们可以看到充满了历史感的建筑依然存活在现实的空气中，还可以看到朝鲜人民整齐划一的队形、姿势、动作、着装甚至表情。所有的这一切，都是计划和“摆拍”的结果。然而这种所谓摆拍的状态，却恰恰正是朝鲜的日常。
今天推送一条关于朝鲜的视频，不知会带你进入怎样的情绪，好奇、感慨，或者某种特殊的怀旧？请点开观看。
“对朝鲜连续五年的拍摄，并没有改变我对朝鲜的看法。
在朝鲜，图像也成为了一种政治。
无论是庆典还是歌舞表演，那些按照统一指令进行表演或翻弄手中彩色图板的演员，实际上已经成为了构成这些宏大景观的“像素”。这种宏大壮观的场景，是朝鲜社会日常化的景观，是一种常态。也是将权力景观化、身体化的政治实践。
从宏观叙述进入到具体生命的微观再现，王国锋试图探讨的是在这种集体无意识下个体生命的存在状态。他在摄影的方法和语言上一直追求对细节的刻画和表达，他在探索奇观之所以成为奇观的深层原因。
艺术家王国锋在朝鲜拍照时场景
2006年，开始向朝鲜政府申请对朝鲜的拍摄，经过各种努力，3年后，2010年12月，他的申请终于得到了朝鲜官方的许可。
2011年3月，他开始了对朝鲜持续五年的拍摄。第一次去朝鲜，下了飞机，坐在开往平壤市区的面包车里，看着窗外，他感觉时光倒流，自己一下子回到了童年，同时，他也感觉到非常荒诞。
第一年，他拍了朝鲜的建筑。在波兰、罗马尼亚等地方，大型的社会主义建筑已经变成了一个历史的遗迹。在朝鲜，这些建筑还活在社会主义的土壤里面，它还跟这整个社会是一个整体。
第二年，王国锋申请了对金日成诞辰100周年庆典的拍摄。第一次看到这种大型活动，这种由人构成的景观，王国锋感到了巨大的震撼。
他们在听什么？他们听到了什么？（局部）
第三年，拍完由人构成的景观后，王国锋开始关注朝鲜的每一个个体的存在状态是什么样的。他开始申请对个体的拍摄，遭到了朝鲜的拒绝。第三年，他拍摄了歌舞表演《阿里郎》。
每一次拍摄，他都要提前两三个月，把整个拍摄计划提交给朝鲜。然后，朝鲜官方进行安排。到了朝鲜，朝方工作人员就工作计划与王国锋进行正式沟通，告诉他，哪些可以拍摄，哪些必须取消，被允许拍摄的对象，具体的时间和细节也经由官方确定。“他们不会告诉我原因，只是说，可以，或者不可以。”按照朝鲜的规定，整个拍摄，他到任何一个环境里面去拍摄，都不可能和拍摄对象有更多的交流。
人民科学家家庭
金策工业综合大学的大学生们
“拍摄每一个场景的时候，其实他们的人（朝鲜官方）都在参与。那么我每一次都要去纠正，就像他们去导演一个场景，那么我每次都要去修改这个剧本，我是要获得一个我想要的，我主观认可的这样一个图像。
第四年，他的对个体和家庭的拍摄得到了朝鲜的许可。第五年，他拍摄了建党七十周年庆典和50多个朝鲜劳动模范。
射击场女教练员
作家、诗人
餐厅女服务员
朝鲜摄影家同盟中央委员会金勇男部长
2016年，他想拍一些返回朝鲜的脱北者，朝鲜组织那些脱北者在全国去巡讲，去讲他们在外面的遭遇，但这个没有获得批准。
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