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法国卢浮宫喊你“夜遇”维米尔与布洛涅

澎湃新闻从法国卢浮宫博物馆获悉,本月起至5月22日,卢浮宫博物馆将在每周三,每周五与每周六持续开放至21点45分。与此同时,两个在卢浮宫拿破仑厅的短期展览《维米尔和风俗画大师们》和《瓦郎丹·德·布洛涅:重创卡拉瓦乔》则将在每周六与常设展览一样开放至晚间。

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卢浮宫博物馆的“维米尔和风俗画大师们”展将展至今年5月22日。

谜一样的维米尔被称为是“代尔夫特的斯芬克斯”,这位荷兰黄金时代绘画大师深居简出,神秘莫测,其为后世流传下来的作品仅有30多幅。

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维米尔《拿秤的女人》,约1664年 © Washington, National Gallery of Art

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维米尔《暂停写信的女人》,约1665-1667年        © Washington, National Gallery of Art

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维米尔《戴珍珠项链的少女》,约1663-1664 年        © BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais Jörg P. Anders

卢浮宫博物馆 2017年联合爱尔兰国家美术馆和华盛顿国家美术馆举办《维米尔和风俗画大师们》人物主题年度大展,这也是1966年以来维米尔的12幅画作首次在巴黎同展亮相。

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维米尔《信》,1670年        © Dublin, National Gallery of Ireland

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维米尔《天文学家》,1668年        © RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Franck Raux

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维米尔《倒牛奶的女仆》,1658-1659年 © Amsterdam, The Rijksmuseum

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维米尔《纺织女工》,1669-1670年        © RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Gérard Blot

同时还展出同时代互相竞争的荷兰风俗画家,包括博尔奇(Gerard ter Borch),斯特恩(Jan Steen),霍赫(Pieter de Hooch)等人的作品,共同展现出日常生活的诗意。17世纪末是荷兰国力最强盛时期,此时的画作也体现了精英阶层的审美需求。1650年代风俗画的“新浪潮”因此而生,着力描绘私人生活的理想场景。

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博尔奇《称量金子的女人》,1664年        © BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Jörg P.Anders

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Gabriel Metsu《写信的青年》,1664- 1666年        © Dublin, National Gallery of Ireland

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Gabriel Metsu《看镜子的女人》,1651-1652年        © Amsterdam, The Rijksmuseum

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Gerard Dou《荷兰厨房》,约1650年 © RMN-Grand Palais (Musée du Louvre) / Tony Querrec

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卢浮宫年度大展《瓦郎丹·德·布洛涅:重创卡拉瓦乔》就在维米尔大展对面。

作为卡拉瓦乔后最耀目的法国艺术大师,瓦郎丹·德·布洛涅在罗马度过了最重要的职业生涯时光。他曾受到教皇的定制而创作,其多作品曾被路易十四收藏,也被后世如19世纪的艺术家大卫和库尔贝奉为典范。近期,卢浮宫博物馆特别为艺术家布洛涅做人物主题大展,临展场馆就在现在人气爆表的维米尔大展的对面,大家有时间可以一口气参观完两个大展。

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《大卫和歌利亚》,约1616-18年        © Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid

卢浮宫年度大展《瓦郎丹·德·布洛涅:重创卡拉瓦乔》是对法国最具卡拉瓦乔风格的画家瓦郎丹·德·布洛涅(Valentin de Boulogne,1591-1632年)所精心设计的首个人物主题大展。

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《耶稣最后的晚餐》        Palazzo Barberini, Rome © Ministero dei beni e delle Attività e del Turismo / Gallerie Nazionali d''Arte antica di Roma Palazzo Barberini e Galleria Corsini.

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《圣马修》,约1624-1626年        Château de Versailles © RMN-GP (Château de Versailles) / Daniel Arnaudet / Jean Schormans.

文艺复兴时期的意大利艺术家卡拉瓦乔(Michelangelo Merisi da Caravaggio,1571-1610年)是艺术史长河中最具革命性的人物之一。他的画作充满了激进的自然主义,兼具近乎物理上精确的观察和生动甚至充满戏剧性的明暗对照法,让作品生动而富有灵性,对欧洲的艺术有持久影响。

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《玩牌的人》,1615年        © BPK, Dresden Gemäldegalerie Alte Meister / Hans-Peter Kleist, dist. RMN-GP.

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《意大利寓意画》,1628-1629年        Institutum Romanum Finlandiae, Rome © Alessandro Vasari.

而法国画家瓦郎丹·德·布洛涅则是卡拉瓦乔最重要的追随者之一,也是与同时期的法国古典主义大师普桑齐名的艺术家。作为卡拉瓦乔后最耀目的法国艺术大师,瓦郎丹·德·布洛涅在罗马度过了最重要的职业生涯时光。他的作品曾被当时的权贵们竞相收藏,如红衣主教马萨林及法国国王路易十四等,也被后世如19世纪的艺术家大卫和库尔贝奉为典范。

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《下层音乐会》,约1623- 1625年        © RMN-GP (musée du Louvre) / Adrien Didierjean.

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《锦程女神》,约1628年       © RMN-GP (musée du Louvre) / Tony Querrec.

瓦郎丹对卡拉瓦乔的传承体现在了作品的戏剧性现实主义,明暗对比和主题选择上,如小酒馆,音乐会,殉道者及圣人等主题。而且较于卡拉瓦乔,瓦郎丹的画作更为宏大而忧郁,其丰富的颜色与细致的质感也更接近威尼斯画派。

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《持奥洛菲特头颅的朱迪特》        © Musée des Augustins de Toulouse / Bridgeman images.

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《苏珊娜的无罪》,1621-1622年        © RMN-GP / musée du Louvre - Franck Raux.

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