每年到了这个时候，冲奥大部队都会相继亮相。
小金人到底会花落谁家，大家心中也有了自己的判断。
今天鱼叔要说的电影，能不能拿最佳电影，暂且不表。
但最佳原创剧本，无疑就是它的了。
因为剧情设计，实在太有冠军相了——
《三块广告牌》
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
作为今年的冲奥热门，其实在剧本方面，《三块广告牌》早就拿到了权威肯定。
在去年的威尼斯电影节上，它斩获了最佳剧本奖。
而在多伦多国际电影节上也获得了最高奖项——观众选择奖。
除此之外，毫不例外的稳稳进入各种年度十佳榜。
电影在去年11月已经在美上映。
目前IMDb已经有近1.5万人参与评价，评分高达8.5。
而豆瓣评分也高达8.7，好于97%的喜剧片和犯罪片。
好消息是，《三块广告牌》已经确定引进，会在今年与国内观众见面！
鱼叔观影小贴士只有一个：
一定要看！！！！！
真的太久没有看到这么有力度有深度的新片了！
《三块广告牌》看上去是个非常美式的故事，但有趣的是，这个故事的编剧和导演，是个地地道道的英国人——马丁·麦克唐纳。
他第一部自编自导的电影《杀手没有假期》，就提名了当年的奥斯卡最佳原创剧本。
他的作品多是喜剧，深谙英国黑色幽默。
在《三块广告牌》依旧保留了语言的幽默感，但在立意上，已经高出了几个阶梯。
而这个教科书般的剧本得以完美演绎，也要归功于几个演技精湛的资深演员。
从本片海报就能看出，主要角色有三个。
首先是担纲绝对主角的弗兰西斯·麦克多蒙德，科恩兄弟的御用女神，哥哥乔尔·科恩的妻子。
20年前，她凭借《冰风暴》获得奥斯卡影后。
而在本片中的逆天演技，也足以让她再冲击一枚影后奖杯。
她饰演一位性格刚毅的母亲，女儿被奸杀半年后，警方一直没有进展，于是她开始用自己的方式抗争。
她第一个要质问的人就是当地警察局长。
由伍迪·哈里森扮演。
就是《天生杀人狂》里那个充满雄性荷尔蒙的亡命之徒。
在《三块广告牌》中，他扮演的警察局长，其实并不是坏人。
相反受人爱戴。
他有着和谐美满的家庭，只是身患癌症，命不久矣。
海报上的第三个角色是局长的下属。
一名有恋母情节的警官，也是这起案件的调查人员。
扮演者是山姆·洛克威尔。
山姆非常擅长塑造有极端特性的边缘人物：像孩子一样长不大的怪人，变态杀手，孤僻的割草工人……
曾凭借《月球》获得2009年西雅图国际电影节最佳男主角。
这次他扮演的角色，同样非常具有挑战性。
扭曲而善良，幼稚而易怒，一把年纪还和母亲生活在一起，长年压抑着自己的同性恋倾向。
与同类题材不同，《三块广告牌》里的母亲米尔德，是个狠角色。
女儿被害半年多，仍旧没消息，她直接租下了主干道的三块广告牌，向警方公然宣战。
三块广告牌的内容是：
1.奸杀而死！
2.凶手至今逍遥法外！
3.怎么会这样，威洛比（警察局长）？
广告红底黑字，醒目的出现在小镇的主干道旁。
每一个经过小镇的人，都没办法不注意，它耀眼地灼烧着每一个人的神经。
特别是被指名道姓的警察局长威洛比。
他气得不行，但还是找到米尔德，跟她解释，因为凶手逍遥法外，并非是他办事不利。
奸杀案迟迟没有进展，他也很头疼。
但采样得到的DNA，在全国范围内都没找到任何对应的人；
而且整个案件没有一个目击证人。
半点线索都没有，根本是查无可查，他真的已经做了所有能做的了。
但米德尔听不进，她说，就在你跟我解释时，不知道又有哪个可怜的姑娘受到迫害。
而此时的威洛比，已经是癌症晚期，他活不长了，这件事大家都清楚。
尽管如此，米德尔依然没有改变立场。
因为女儿的死必须有人负责，这是对事不对人。
但小镇上的民众不这么想，虽然在抓出奸杀凶手这件事上，他们都坚定的支持米德尔。
可是，如果立三块广告牌质问一个好警长，一个命不久矣的病人，实在太不人道了。
但面对质疑和反对，米德尔都狠狠地怼了回去。
牧师带着民意来她家里游说，她直接将教会的人比作帮派成员，盲目站队，集体作恶，而且毫不自知。
这一顿训斥，给牧师反扣了一个有罪的帽子。
她的固执渐渐引起了民愤。
送儿子上学，被一个女学生扔水瓶羞辱，她下车就是两脚。
未成年又如何，女孩又如何，手欠就得好好收拾。
她这样的狠角色，甚至连想给局长抱不平的警员，都治不了。
三块广告牌，成了深深扎在小镇上的带血的红刺。
但其实看起来彪悍的她，终究还是一位母亲。
她并非不清楚，威洛比是个好人，可女儿的死，让她没办法释怀。
因为女儿的死跟她有着间接关系，那天是她和女儿吵架，才会有女儿的摔门出走。
当时，女儿出门前扔下一句“我真希望我被强奸了就好了”，而正在气头上的米尔德竟然回击了一句：希望如此。
没想到一语成谶。
女儿的死，也成了深深扎在她心上的尖刺，鲜血淋淋。
她没办法原谅自己。
只能将自责化为愤怒，她必须抓到凶手，必须质问毫无进展的警方。
一句无心的狠话，成了她作为母亲这一生都将背负的原罪。
鱼叔只简单介绍了一个人物，因为剧本太过精彩，的确不忍剧透。
这里有绝妙的情节设置，能让人心跳骤停的反转，和难以预测的结局。
《三块广告牌》的结构，在某种程度上很像第78届奥斯卡最佳影片《撞车》。
人物命运环环相扣，在他人的地狱里，互相救赎。
只是《广告牌》里的“撞车”，并非发生在相互隔阂的种族之间，而是普通人之间。
母女，夫妻，上下级，受害者和警方……
无数的冲撞和暴力的宣泄，只因为人和人之间，每个人和自己之间，无法消除的隔膜。
影片中的主要人物，几乎没有谁贴着明显的好坏标签。
他们饱满而丰富，但几乎清一色的惨。
握不住的命运，无法和解的人生，让他们换上了一副愤怒的面孔，草木皆兵地与人为敌。
无论那个敌人是他人还是自己。
值得一提的是导演对暴力的把握，可以说是节制而宽容。
他并没有故意渲染血腥，许多暴力的画面配乐反而是温柔的民谣。
剧中人物所表现出的“狠”，不过是人们心中无法消解的暴动里的万分之一。
影片基调是宽容的，在这样包容的眼光下，这些近乎无奈而绝望暴力，变成了一种合理甚至必要的宣泄。
这也是鱼叔是第一次看着暴力情节，泪流满面。
当然，影片也绝不是宣扬以暴制暴，因为它的宽容的对象是陷入困境的人，而非暴力本身。
所以片中有既有毁灭一切的烈火、拳头，也会有鲜花和麋鹿。
但这些形象完全不同的东西，有时候却拥有相似的本质。
这不得不让人重新思考类似“暴力”这样的极端行为的内核，思考善与恶的边界。
如果说，善恶是一条河的两岸，那中间奔腾的河流，究竟算什么？
是我们无法主宰、不断挣扎的一生。
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