奥斯卡最佳服装设计：100年前的裙子有多美

丹尼尔・戴・刘易斯最后一部电影，是糖衣下的毒药，也是绫罗绸缎下的浪漫爱情。

昨天，奥斯卡获奖名单出炉，宣布息影的丹尼尔・戴・刘易斯虽然在影帝的争夺中败给了加里・奥德曼，但他主演的《魅影缝匠》，毫不意外地拿到了最佳服装设计奖。

我周围看过的朋友，都被这个有毒的故事深深吸引了。

如果你想听一个致命浪漫的爱情故事，想知道美到窒息的裙子都长什么样，100年前的高级时装都是怎么做出来的，这部电影必须看！

最佳服装设计

《魅影缝匠》

看不懂的恋情：设计师与缪斯的相爱相杀

《魅影缝匠》在我看来，是个离经叛道的爱情片。它就是一个刻薄而才华横溢的设计师和缪斯之间相爱相杀的故事。

多年前，香港作家张小娴说，爱情就像“含笑饮毒酒”，这句话用来概括电影的剧情，实在合适。

大家都知道，缪斯之于设计师，是每一季华服的灵感来源。就好像奥黛丽・赫本之于纪梵希，麦当娜之于 John Paul Gaultier，大多是明星与大牌设计师的惺惺相惜。

Alma 只是 Woodcock 偶然在餐厅遇到的侍应生，外貌平平，甚至有些笨拙。用她自己的话说，肩膀过宽，脖子细，胸平，臀围太大。

Woodcock 却把她捧为自己最重要的缪斯，“我花了很长时间，终于找到你了”。

得到 Woodcock 偏爱的 Alma，与他一同量体裁衣，试穿设计师的最新灵感。在这个过程中，她渐渐希望得到他全部的爱情。

恋爱中的女人，可以要人命。热情得不到回应，她选择了一种最可怕的方式----在他的汤里偷偷放毒蘑菇研磨成的粉末。

可是，她这样做，并非出于恨，而是爱。Woodcock 在康复后，做的第一件事是----向她求婚。

如果你以为这已经够毁三观，后面还有更可怕的：Alma 又下了一次毒，而且事前告诉了他。

而这个桥段里，诞生了电影中浪漫到死的一幕。Woodcock 得知汤里有毒，只说了一句话，“在我生病之前，请吻我吧，爱人”，含笑喝下了汤。

这个纠结的，扭曲的爱情故事，很多人看后只觉得咋舌，“这也是爱？”就连奥斯卡常客，大表姐 Jennifer Lawrence 看了都直呼理解不了。

剧情是不是够跌宕起伏？看了电影，你就知道为什么。

100 年前的时装工业，是什么样？

除了爱情元素，《魅影缝匠》当然是一部不折不扣的时尚工业传记。下面，让我们一窥设计师的工作场景，看看 100 年前，也就是 20 世纪初的时装是什么样的：

设计师的一天，从收拾自己开场。剃须，擦鞋，修剪鼻毛与耳毛，扑粉，梳头，穿长筒袜，长裤，衬衫，马甲和领结，一气呵成。

女工们从后门鱼贯而入，走进裁缝间，披上纯白的长袍，开始时装屋一天的工作。

设计师在一天中，需要接待重要客户，与客户沟通款式、面料，做出判断与决定。

而女工们负责量体裁衣、缝上厂标等细致的手工活。

早期的时装秀，有点像私人订货会。在《魅影缝匠》里可见一斑。

时装屋会邀请高级客户、上流人士列席，她们坐在 Woodcock 的会客厅，等着挑选当季的新衣。

模特们在后台匆匆穿上鱼骨内衣，画上妆。

一个接一个穿着新衣走入大厅，拿着衣服的号码牌，自由展示。

Woodcock 在更衣室紧张筹备，为每一个模特做临场的最后一次准备与检查。

这一切，和当代 T 台后的设计师并无二致。会客厅的时装秀，也是现在我们看到各种 T 台秀的雏形。

事实上，在男主角的身世背景上，编剧主要借鉴的真实人物，就是 Balenciaga 的创始人克里斯托瓦尔・巴朗斯加（Cristóbal Balenciaga）。

在他的时代，Dior 蜂腰细臀的 New Look 正在盛行，Balenciaga 和可可・香奈儿所引领的廓形简洁风格还在萌芽。

和 Woodcock 一样，Balenciaga 有个做裁缝的母亲，他也是王室的最爱设计师之一。但显然，电影中的服装设计没有参考 Balenciaga 领先于时代的极简廓形，比如这件可以载入史册的婚纱，还是微微有点遗憾的。

这个设计师本人，就是刻薄的代名词

看完影片，很多人对这个傲慢挑剔到骨子里的设计师印象深刻。

他视自己的工作如生命，为了做出完美的裙子，可以不分昼夜为模特试衣。他不爱社交，不说漂亮话，就算对自己亲密的人，也极少露出笑容。

热爱时装，推崇华丽的高定，对时下的 CHIC 不屑一顾，甚至深恶痛绝。

当 Alma 对他的设计有异议时，他面无表情，“你的品位是在给自己找麻烦”。

当他认定一个举止粗俗的女富豪不配穿自己的衣服时，居然在她大婚当天酒醉时，让人把婚纱从她身上扯下来带走。

Woodcock 也有柔软的一面，比如他在自己的衣服内衬里，藏了一绺妈妈的头发，希望妈妈以这种方式永远陪着他。

他在自己制作的每件衣服里，都缝上“never cursed”的标签，为自己打气。

设计师的复杂个性，与女人们的层层羁绊，被表演功力深厚的丹尼尔戴刘易斯演绎得入木三分。《魅影缝匠》作为他息影前的最后一部作品，实在不亏。

剪裁得当的美裙，是这部戏的 highlight 时刻

在片中，Woodcock 最为擅长的，就是完美剪裁做工的舞裙与婚纱。而这部电影的服装设计师 Mark Bridges，也极有可能因此再度捧得小金人，

每个穿上 Woodcock 裙子的女人，都觉得自己是世界上最完美的女人。

从公主到平民，每一个女人都梦想着，在结婚这天穿上打着 Woodcock 标签的高定婚纱走进教堂。

在片中饰演设计师姐姐的莱丝利・曼维尔，也获了奥斯卡最佳女配角提名。她在片中的造型也让我非常喜欢。优雅却刻薄的个性，通过她深色各种设计精良的黑色裙衫呈现出来。

电影刚开始，她穿着雾面黑色套裙，打开时装屋的窗子，我的注意力就瞬间被她吸引过去。

高级时装的魅力，在我看来是细节的优雅与昂贵。

量体裁衣前，了解穿衣人的需求，保持设计者的初心，让每一件裙子成为世界上独一无二的艺术品。

之前有人说过，伊丽莎白女王的裙摆下都会被缝制上窗帘铅，这样就避免了被风吹起的尴尬。这也是高级定制的优雅之一，高贵都藏在细节里。

而 Alma 的每件礼服，都精致到让人羡慕到哭泣。Woodcock 为她创作的一系列深深浅浅的紫色与橄榄绿礼服，也成为了她的标志性打扮，

我也特别喜欢 Alma 的私服，居然穿出了不同于华服的日杂之美。

其实，换作今天这个时代，她的身材，分明是最标准的模特骨架。宽肩膀，大骨架，穿出了最时髦的当代风格。

Tweed 粗格纹大衣，粗棒针围巾，复古手袋，放在现在也很入时。

吃早餐时穿的牛津蓝衬衫与百褶裙，清新自然。

橘色编织马甲和棉质衬衫，是日系女孩最美的样子。

在设计师的打造下，曾经平凡的侍应生女孩也成了彻头彻尾的时髦人。

如果你觉得前面的晚礼服都太夸张，不妨参考她的私服，好看又实穿，可以直接从大银幕搬到现实中。