今天肉叔有个重大发现。
尽管春节档热度都快没了个P的，但我还是要倔强一把，非说不可。
你们有没有感觉，票房前三甲《流浪地球》《疯狂的外星人》《飞驰人生》，都少了点什么？
大坏蛋。
甚至排名靠后的几位里，哪怕是《廉政风云》这种有明显反派的电影，也没有能给我们留下深刻的印象。
这样下去不行啊朋友们。
不能只搞正面的英雄啊！
甚至，在肉叔看来，所谓英雄，都是在邪恶阴影投射之下的反光——
如果坏人没“坏”到淋漓尽致，那好人的“好”也无从谈起。
反派塑造得越好，越站得住脚，英雄才会越闪耀。
完蛋，这么一扯，肉叔仔细一想，我们好像已经很久没在国产影视剧看到啥回味无穷的反派了。
哎，等下，反派，怎么回味无穷？
肉叔找了8位特别值得琢磨的大反派总结了一下，咂摸出味道来了，这老几位都有个让人印象异常深刻的记忆点——
小动作。
这些精心设计的小动作，别看不怎么起眼，但绝对能放大和丰富人物性格。
想想看，能设计出这些玩意儿来的啊，都是牛逼演员。
老鹰
《非凡任务》
表演者：段奕宏
在这部缉毒题材电影里，段奕宏扮演的毒枭“老鹰”的魅力，甚至盖过了黄轩扮演的卧底。
“老鹰”没拿个最佳男配，简直是国内几个颁奖礼的耻辱。
（这话肉叔就敢这么说，请几位颁奖礼好好反思下）
先来说下“老鹰”的角色设定：变态、闷骚，一心想为十年前带着身孕去世的妻子复仇。
变态闷骚还好说，怎么表现他这个复仇心切？
段奕宏巧妙地利用了人物的背景：十年前逃跑时，汽车爆炸，老鹰一侧脸颊严重烧伤。被烧过脸的老鹰，躲到泰国去了吧，特别害怕环境的闷热，动不动拿一块湿手帕在脸上扇风。
剧组提供了几条手帕给他选，他选了一条暗灰色的，说“显得高级，有点闷骚”。
这个简单，难的在后面——
整部电影，肉叔印象最深的，就是老鹰跟卧底的那场对手戏。
说完话后，老鹰把手帕凑到鼻孔下吸了吸。
这动作是段奕宏自己设计的。
乍一看平平无奇，毒枭嘛，吸毒很正常。
但结尾处，老鹰中枪，你看他临死前拼命往哪爬：
嗯，那个碎罐子，是老鹰妻子的骨灰坛。
看明白了么，老鹰吸的是什么？
不是毒品，是骨灰。
这段戏导演自己一开始都没看出来，还以为老鹰的确是在吸毒，最后拍结尾这个镜头的时候，才整明白：我X，老段牛逼。
两个小动作，把一个毒枭的优雅、阴鸷、变态，以及，所有恶行的动力，全都来源于十多年不停提醒自己要为妻子和没出生的孩子报仇，给表现出来。
你说老段没拿个最佳男配，亏不亏？
炸鸡叔
《绝命毒师》
表演者：吉安卡罗·埃斯波西托
说实话，肉叔觉得啊，《绝命毒师》里，炸鸡叔比老白还牛。
跟战略企业家炸鸡叔的国际视野和精细化运作程度比起来，老白那就是野路子乡镇企业来派。
从智利，到墨西哥，到美国，一步一个脚印，做大做强。
埃斯波西托自己说过：编剧曾给过我这个角色的大致框架，一个隐藏在朴实外表下的人：冷静、沉着、聪明、优雅。
埃斯波西托老师是怎么表现这么一个精英“企业家”形象的——
一丝不苟。
永远西装挺括，永远举止优雅，人狠话不多。
卡勒特集团的狙击手，在他办公室放枪，撂倒他一个手下，人炸鸡叔就这么西装革履地迎着枪弹走出去，站直咯，张开双臂，你猜他接下来干了什么？
嗯，冲狙击手点了点头。
帅炸。
当然了，有的小宝贝会认为，西装革履算什么演技啊，人家吴老师也能演啊！
对，吴老师当然可以，但吴老师未必能演出埃斯波西托的这种细节：
都死半截了还在整理领带。
什么是真·精英？
李丰田
《无证之罪》
表演者：宁理
这个镜头肉叔我能看一百遍：
其实不用肉叔多说了，这部现象级网剧没看过的朋友应该不多。
宁理扮演的李丰田，整个人物造型，穿着老棉袄，踩着八十年代的日本军靴，怎么看怎么像是从墓里撅出来的老土豆——
怪异，过时，与周围环境格格不入。
最格格不入的，当然是上面那个抽烟镜头。
再看一遍：
没错，他是掐掉烟屁股的过滤嘴，然后把香烟倒过来抽的。
作为老烟枪，肉叔曾经在公司后楼梯模仿和致敬过李丰田，结果……
我的妈呀，未经过滤的烟气，带着烫舌头的温度，浓烈炽热地谋杀了我的咽喉，生咳了半天。
所以啊，能这么抽烟的人，一定是——
狠。
对自己都这么狠，对别人就更不用说了。
再来个名场面，李丰田吃着泡椒凤爪，用铁锹把人一下，一下，一下地，敲成肉泥：
尿尿不洗手先生
《水形物语》
表演者：迈克尔·珊农
说实话，两届奥斯卡最佳男配迈克尔·珊农演得这个反派，肉叔已经记不清角色名叫啥了。
但绰号肉叔记得很清楚：尿尿不洗手先生。
哈哈哈，因为这货有个吊炸天的动作细节：只在尿尿前洗手，尿尿后不洗手。
在肉叔看来，尿尿不洗手先生的这个小动作，是今天这篇稿子里最酷的。
想想看，珊农的这个角色有啥特点：极度狂妄，极度傲慢，极度自恋。
看不起鱼人，看不起女人，看不起黑人，名人名言是：上帝跟我更像一些。
好好好，你最牛逼。这时候在回味他的小动作（别嫌臊），什么叫极度极度极度狂妄傲慢的自恋——
肮脏的生活不可玷污我“圣器”的圣洁；
我“圣器”的圣洁，显然可以随便洒溅肮脏的生活。
（是的，这货尿尿不用手扶（男生懂），而是双手叉腰，滋到哪算哪）
斯坦斯·菲尔德
《这个杀手不太冷》
表演者：加里·奥德曼
狗爹啊狗爹，不亏是奥斯卡影帝得主。
在超级经典片《这个杀手不太冷》里，年轻时长得超级像贝克汉姆的“狗爹”加里·奥德曼，扮演恶警斯坦斯·菲尔德。
这是个变态角色。
大叔和萝莉的相遇，就是因为他杀了萝莉全家，跑出来的萝莉敲响了大叔的家门。
好了，都知道这个货变态，狗爹是怎么演变态的？
吸毒。
（诶？算上老段那个，“吸毒”算是变态反派标配？）
但这个还简单，很多人都用过，不就是表现得癫狂一点嘛，没什么难度。
亮点在这——
人家杀人前啊，要跟你聊古典音乐，贝多芬。
狗爹把两者融合了起来。
杀人前，先吸毒，然后脑海中响起了《暴风雨奏鸣曲》的声音，然后，注意看狗爹的手：
这还不算完，这货还越玩越来劲，最后干脆弹起了空气钢琴。
对于一个真正的变态——
杀人，是高雅的艺术。
汉尼拔
《沉默的羔羊》
表演者：安东尼·霍普金斯
四提一中奥斯卡影帝的安东尼·霍普金斯老爷子，在唯一命中影帝的这部《沉默的羔羊》中的表现称得上殿堂级——
别忘了，在这部118分钟的电影中，他的出场时间总计只有短短16分钟。
从这部电影开始，“汉尼拔”正式成为了“食人魔”的代名词。
肉叔今天要说的，不仅仅是片尾的经典名场面：
汉尼拔杀掉警卫、啃食血肉后的仰天长啸。
毕竟是仅凭16分钟，就拿下奥斯卡影帝的表演啊，霍普金斯老爷子的每一秒都是戏。
肉叔有必要为没看过《沉默的羔羊》的朋友们介绍下这部影史经典中的经典角色“汉尼拔”：
智商高，思维敏捷，精神变态，嗜好食人。
怎么表现？
仔细看，霍普金斯在演汉尼拔时，极少眨眼，几乎全程都是带着邪魅微笑的目不转睛地，念完大段台词：
真的，魅笑+不眨眼，两者共同作用下，“汉尼拔”身上的邪气眼瞅着就要液化了，咕嘟嘟冒泡。
紧接着，升级版的即兴表演来了。
汉尼拔吓唬前来调查的探员，说：曾经有个人想调查我，后来我把他的肝配着蚕豆吃了，还配了红酒呢~
剧本到此为止。
然而霍普金斯觉得还不够变态，于是他加上了下面这个动作：
呲着牙的一连串砸吧嘴，镜头跳转到探员那时，他还在意犹未尽地发出一声长长的喘息。
毛骨悚然，不寒而栗……
你怎么形容这段镜头都不为过，甚至肉叔敢说：只要你看过这部电影，哪怕十年、二十年过去，电影剧情你都忘干净了，也不会忘记这一幕。
知道为啥人家能凭16分钟拿影帝了吧？
兰达上校
《无耻混蛋》
表演者：克里斯托佛·沃尔兹
又一个殿堂级的表演。
兰达上校演得有多好？
凭借这个角色，克里斯托弗·沃尔兹，一举拿下包括奥斯卡和金球奖在内的9个最佳男配角，以及戛纳影帝。
变态中的变态，极品中的极品。
肉叔印象最深的一幕，是他在餐厅审问梅拉尼·罗兰扮演的苏珊娜。
此时，兰达已经知道了苏珊娜的犹太人身份，于是故意点了一份馅饼，然后刻意叫服务生端奶油上来——
肉和奶放在一起吃是犹太人禁忌。
好，这段还算是文化差异，我们感受不深，紧接着是昆汀反复交代的“馅饼+奶油”特写镜头，以及兰达吃蛋糕的镜头。
我的妈呀，能把东西吃得这么香，搞得肉叔当时发了疯似的找奶油蛋糕的演员真不多了，一下子能想起来的还有《无间道》里吃盒饭的曾志伟，和《绿皮书》里吃炸鸡的维果·莫滕森——
话说回来，看得出来，兰达真的酷爱奶油馅饼。
一般来说，电影里反复交代的镜头，都是铺垫。
比如这里。
果然，反转来了：
临走前，兰达上校把烟头摁死在奶油馅饼上——
他热爱美好和精致的东西；
同样，他也热爱摧毁美好和精致的东西。
再想想看兰达上校的结局，是不是早被这阴沉不定、左右飘忽的性格注定了？
安东·奇格
《老无所依》
表演者：哈维尔·巴登
肉叔决定把今天最牛逼小动作反派的冠军奖杯，颁发给哈维尔·巴登在《老无所依》里扮演的杀手安东。
噢对了，好多人说这片子里哈维尔·巴登的发型特别2B。那是因为……科恩兄弟参考了1890年的一张老照片里妓院老板的形象，给安东设计的……
言归正传。
在这部没有配乐、画面真实得像是纪录片、剧情却光怪陆离到令人发指的经典电影中（肉叔忍不住插句嘴，这片子没有配乐简直神来之笔，毕竟现实生活也没有配乐），安东就是那个最真实和最不真实的双面体——
残忍，孤僻，还有点完美主义的安东，真实于他只遵从自己内心和趣味，不真实于漠视道德和法律。
这货小动作多得数不清（要不怎么是奥斯卡+金球奖双料最佳男配呢），肉叔只举几个例子。
1、牛奶。
一个杀手最爱喝什么？
没想到吧：牛奶。
再想想牛奶象征着什么？
这个小细节，某种程度上，也是给刚刚亮相不久的安东一个暗示性的性格塑造——
他真的跟个孩子一样。
（有人要说肉叔过度解读了吧，毕竟这瓶牛奶后面还要用到。肉叔多两句，如果仅仅是要找一个后面要用到的道具，完全可以拿一瓶啤酒之类的嘛）
2、硬币
安东这人不遵守道德和法律，只遵从他自己的“原则”。
在小卖部的这一幕堪称经典，在大段对白后，安东让小卖部老板猜硬币，赌注呢，“什么都可以”。
有趣。
我们站在安东的角度想一想：
好端端地我就杀了你吧，显得我特别没原则；诶，玩硬币你自己猜正反，你看，要是你猜错了，那是我不得不杀你呀~
3、鞋底
安东的一个“杀人习惯”，在电影中反复出现了三次。
第一次，追杀莫斯时，跟踪到汽车旅馆，错杀了三个墨西哥人，脚上沾上了血渍，于是安东“呆若木鸡”地脱了自己的袜子，从柜子里找了新袜子换上。
第二次，枪杀自己的同行威尔斯后，安东接电话，威尔斯的血沿着底板流了过来，安东厌恶地抬起了脚。
这两处，已经把安东的内心表现得很清楚了：
人命在他眼里狗屁不是，人血更是肮脏不堪，对有洁癖的完美主义者安东来说，他甚至不想在脚底沾上血迹。
更重要的是，这个小细节还有文本意义，看第三次——
安东走出某个关键角色的家，又一次看了看脚底板。
——实际上已经不需要拍摄枪杀镜头，我们已经能琢磨出来，这个关键角色已经被他杀了。
因为他只有杀人后，才会关心脚底有没有血。
不知不觉中，今天的聊天已经进入尾声了。
肉叔经常说，好电影的感觉，就是回味无穷，值得起也经得起你琢磨。
以上8位演员的8个经典案例，就是参考。
很遗憾，现在好演员难得，好的反派演员更难得（尤其是国产影视剧），一年到头都看不到几位脱颖而出的闪光。
往银幕和荧屏上一看，到处都是脸谱化的“傻瓜”反派——
既不值得玩味，也没什么可以玩味。
唉，聊到这，肉叔真的想叹口气：看的越多啊……
真的，越想他们。
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