一个词正在变味。
“少女感”。
几个月前，演员殷桃的微博，被顶上热搜——从什么时候开始，女演员的魅力仅限于少女感了？
最后一个表情，意味深长。
啥意思？
大家忍不住联想。
01很难回避。
就在殷桃发微博的前几个小时，热搜榜上还有这么一条：
是“我不是针对谁”的AOE地图炮，还是矛头直向的狙击diss？
坦白讲，Sir一点想吃瓜的兴趣都没有。
只是，听表妹说起，几个月前，陈乔恩也发表过类似的观点：从什么时候开始呢？东方女人被看待的只剩下她到底少不少女感这种角度。
俞飞鸿也说过：亚洲男性过度注重年轻这回事儿。
这么看起来，“少女感”这样一个充满女性质感的词汇，成为困惑甚至绑架女演员的“纸枷锁”。
没有少女感？
就意味着失去了创作的机会，甚至被主流审美欣赏的权利。
然而主流审美对于“少女感”的诠释是什么呢。
不夸张地说，打开热搜，Sir经常怀疑自己是不是“有病”：脸盲症。
色盲。
粉红色，粉红色，还是粉红色。
当这样的审美标准与“少女”几乎划上等号时，总有一批人就像被洗脑：要想继续做少女，只能这样。
于是，当事人或许很享受，但看客很尴尬的新闻出现了。
看标题，感觉在“走进科学”。
49岁的李嘉欣依然有少女感。
50岁的翁虹有少女感。
63岁奶奶辈的赵雅芝还有少女感，是不是就太过分了？
忍不住好奇，点进去，脸盲和色盲发作，要打120。
这是林心如。
这是李嘉欣。
这是赵雅芝。
而Sir的记忆分明是：
看出问题没有。
完全是审美领域里一次大清洗的霸权行为。
它消除了每一个人原本生动、有特色的美感。
将这些真正美好的女性，塞进流水线的模套之中，以抹平年龄差距。
打上标签：少女感。
这条流水线发展得比较“成熟”了，除了五官要长成这样，妆容要化成这样，配色要选这样的。
连人的言行举止都有套路。
李小璐式的嘟嘟嘴，生怕人看不出唇的“饱满晶莹”。
杨幂式的修图，肤白无血色，美瞳的睫毛根根分明。
……Sir不是很懂美妆、时尚。
但记忆里的少女感，举手投足只需要符合一条就能溢满银幕，就是“自然”两字。
以前，有那么一段时期，拍电影的人没有意识去修图，更没有想到过需要整齐划一地规定少女感的角色。
所以，我们能看到这些镜头：朱茵在《逃学威龙2》里的回眸。
纤手遮眼，若无其事地回头，再轻巧地躲开视线后，终于忍不住露出诡计得逞的笑意。
多年以后，她回忆这个镜头说，当时眼睛上长了痘，又没有办法用化妆技巧掩饰，“怕丑”的她就想到用手遮。
这一遮，少女害羞、好胜的心绪铸就经典。
张敏在《倚天屠龙记》里的回头。
有让男儿都自愧不如的眉宇英气，这神采飞扬的飒爽为什么就不可以属于少女？
张柏芝在《喜剧之王》里。
年仅18岁，却将柳飘飘身上既清纯又性感，既风尘又重情的多面性，展现得淋漓尽致。
这里的少女感，有欲望的气息。
两个时期对比来看就知道。
少女感的本质是不确定。
一个少女是一万种可能，一千道光，无数条路在她面前铺开，延伸向未来。
当谁。
把少女感变成了千篇一律的“嫩”。
那TA事实上就抹杀了少女感。
也坐实了自己心态上真正的衰老。
02我们对于时下“少女感”的反感。
固然来自于一些女明星的装傻充愣。
但。
仅仅是她们吗？
在Sir看来，腐蚀、扭曲“少女感”最严重的要害，不在于变老。
而是拒绝成长。
当下，我们在经历一场对成年的集体拖延症。
打开电视，银幕上是永远年轻的少女形象。
《何以笙箫默》杨幂双马尾水手服永远甜美的校园恋情。
延续着这种“少女感”思维的校园剧，即使拍到了女主角成年。
仍然一派天真，和16岁在上课走神时做的白日梦别无二致。
不过是把场景从教室，换到了办公室。
人们用不同方式消费着这些影像：有些人，看着这些像吃了防腐剂的作品，感到一种幻觉。
——我们还年轻，真好。
有些人，挖掘、吐槽着少女的面具下，女星们泄漏出的一丝丝疲倦、老态 ，获得同情的快感。
——没有人可以免于老去，真好。
对于这样一种虚假轻浮的作品，无论是进行欣赏还是吐槽，人们都得以从自己所处的现实中暂时解脱 。
就是在这样的需求倒逼下，少女感占领了市场。
它看起来是一种恭维，因为没有人不希望自己年轻。
但可怕就可怕在，它在看似没有攻击性的情况下，腐蚀了多样性，摧残了立体化。
只留下无聊虚假的幼嫩图像。
95后、00后都出道，甚至封后了，85后演到现在也还是“小花”。
这是一场主动与被动交织的，对年龄的指鹿为马。
我们的银幕上，少见真实的少女。
而那些“虚假的少女”，也挤占了真实成年女性、中年女性的生存空间。
03最后，是你一定会问的： 面对年龄的累积，如果不以“少女感”遮掩，还有别的出路吗？
这也开头热搜争议中的问题： 女演员的魅力除了少女感，还剩什么？
纵观近年来，我们的银幕上受欢迎、有魅力的中年女性。
纵然少，但也不可否认她们的存在。
也因为少，所以弥足珍贵。 《我的前半生》里袁泉饰演的唐晶。
Sir觉得最成功的地方就在于，它不仅拍出了中年独立女性的光鲜和飒爽，更拍出了她们的尴尬与困境。
另一个例子，《如懿传》里的周迅。 先别急着骂她在前几集里装少女。 确实，Sir也觉得前几集换个年轻女演员演，周迅演着也不为难，观众看着也不尴尬。
但周迅的表演，一定要挺到最后几集，才觉得大好。
因为这个时候，她已经抛掉需要看明丽外型、斗狠言行的剧情，只需要演一个疲字，就分外动人。
最后一场戏，她倚靠榻上，跟容佩细数死了的故人、敌人。 就好像在说昔日闺蜜，人疲乏到只能，也只敢捡快乐的记忆来念叨。
Sir以为，这很像周迅的某种心境。
演了那么多情情爱爱、生离死别的角色，再有那种激动兴奋的状态是很难的。
反倒是人生的疲态成为她进入角色，缓缓向观众靠近的路径。
她有一句话Sir印象深刻：“他们总是告诉女演员，你最好的年纪是20-30岁，其实不是，岁月会增长你的皱纹，但也会加深你的阅历。”45岁的周迅，固然回不去再演《大明宫词》里的“小太平”，可反过来说，19年前的她，更演不了世事洞明、千帆过尽的如懿。
生命的每一个阶段，都不能单独被抽离出来，被猎奇、被非议。
少女感，或许是一个成熟女演员的某个表演瞬间。
偷个懒，说“这有少女感”，是可以的。
但是，不这么说，也没什么问题。
千万不要自动跳入“词汇苍白”的窠臼里。
这些美好的瞬间，真的也能有其他的表述：比如：通透、率性、自然、干脆、灵动、感性等等。
妮可·基德曼饰演的伍尔夫在《时时刻刻》中说的：要面对人生要永远直面人生你才会知道它真正的含义然后 不管人生是怎样的都要去热爱它最后 才能放弃它
一个独立、强大的现代女性，曾经拥有过“少女感”这件事，真好。
但是，在某个阶段，她毫不犹豫地放弃它，奔向更辽阔、自由的世界。
跟那些深陷粉红色而越发面目模糊的人相比，Sir也会由衷地说：你真好看！
本文图片来自网络
评论 (0)