AI时代靠“手搓”逆袭突围 《牛来》“烂得离谱”爆红

（北京16日综合电）中国国产动画电影《牛来》因为“烂得离谱”而意外在网路上爆红，引发玩梗与猎奇狂欢，使其从上映10天票房仅7711元（约4671令吉），突然登顶热搜第一，成了暑期档最奇葩的现象级作品。

在人工智能（AI）漫剧横行、大制作扎堆的2026年，这部“古法手搓”的低成本之作，究竟是如何突围的？

这场逆袭的核心反差，在于制作本身与时代潮流的背道而驰。

网民：剧情空洞 台词尴尬

综合中媒报道，这部电影讲述的是小牛“牛来”带着云雀进入梦境，在梦里学习成长与担当的故事，片场86分钟。网民表示，画面水平“堪比3D新手入门作业”，剧情空洞、台词尴尬，剧情也让人一头雾水。

官方海报是一幅意境唯美的国风水墨，而正片呈现的却是“灾难级”的粗糙3D建模、僵硬的人物动作和混乱的叙事。这种巨大的落差，被网友戏称为“一张海报骗完全场观众”。有观众直言：“这真是2026年能看到的电影吗？连广告画质都比电影好。”

然而，正是这种彻底脱离工业化标准的草根质感，击穿了观众对院线电影的固有认知。

母子“手搓”5年身兼数职

据《红星新闻》报道，影片核心主创仅两人——一对母子，耗时5年，身兼数职，没有团队，全靠“手搓”，片尾曲也是妈妈唱的。

据公开资料显示，《牛来》演职人员仅有信雨萌、孙丽芳二人，信雨萌同时担任导演、配音等工作，编剧孙丽芳还承包了插曲的词曲创作及演唱。正因如此，有观众认为，这部作品虽粗糙，却堪称AI时代难得的“全手搓”之作。

有网友精准地概括了这种观感：“在AI盛行的今天，依然有老抽象专家坚持手搓。”它不是技术精致化的产物，而是一种近乎偏执的“犟人精神”的体现。即便能力有限，也要把作品送上院线。这种不加包装的真实，让影片从一个产品变成了一个“事件”。

全网猎奇围观  集体“审丑消费”

《牛来》的突围，与电影质量本身关系不大。它精准地切中了短视频时代的传播密码：奇观即流量。

当“烂”到极致，便成了一种值得亲眼见证的“奇观”。大量网友抱着“看看到底能烂成什么样”的猎奇心理走进影院，完成了一次集体“审丑消费”。

这演变成了一场网络狂欢。观众在社交媒体上创造段子、进行“二次创作”，甚至有人在影厅座位拼出“牛”字购票“应援”。影片本身成了一个“空壳”，承载的是网友共同创造的梗与笑料。正如有评论所言：“与其说《牛来》是一部院线电影，还不如说它成了最近网络上一个公共的娱乐素材。”

彭博社称，《牛来》这部电影的意外走红，凸显了社交媒体关注度对中国消费者行为日益强大的影响力，“即便这种关注往往源于负面评价”。

集体吐槽解压成意外收获

《极目新闻》“纪平”近日评论，当然不能否定创作者的勇气。毕竟他们从零打磨一部长片，愿意把自己的作品放到市场上接受检验。话说回来，努力不等于免死金牌，勇气也不能成为作品粗制滥造的挡箭牌。

不过，也有不少观众抱着“看乐子”的心态走进影院，反而收获意外体验。有人表示，全场一起笑、一起吐槽，氛围轻松热烈，“看了一个小时，笑了一个小时，别人一笑我也跟着笑，虽然也不知道在笑什么，但那一小时完全忘记了工作和生活的压力。”这种集体解压式的狂欢，也让《牛来》具有了某种影院稀缺价值。

流量双刃剑：警惕“逐底竞争”

然而，《牛来》的意外成功，也为行业敲响了警钟。当“烂出圈”被验证为一条可行的捷径，排片资源不再基于质量，而是向算法推荐的热度靠拢。这引发了“劣币驱逐良币”的担忧：如果未来更多投机者刻意制作粗制滥造的作品，靠争议收割票房，必将严重扰乱“内容为王”的行业准则。

不过，也有观点认为不必过度忧虑。在《哪吒之魔童闹海》《给阿嬷的情书》《八仙！》等口碑与票房双丰收的佳作仍是市场主流的背景下，《牛来》更像是一次偶然的“网络狂欢”，是流量时代一个啼笑皆非的插曲，注定无法成为主流。