日本知名藝術家草間彌生辭世，享耆壽97歲。她的工作室今（27）日宣布這項消息。草間彌生以標誌性的波卡圓點（Polka dot），在繪畫、雕塑及博物館裝置作品中展現獨特藝術風格。《美聯社》也翻出她過去受訪時曾說過的話，她曾表示，只要還能畫，就會持續創作，「我會一直畫畫，直到我死為止」，也與工作室聲明中所提到的「直到生命最後一刻仍在作畫」相互呼應。
《美聯社》報導，草間彌生工作室宣布，草間彌生於8月14日在東京一家醫院過世。聲明中寫道：「她直至生命的最後時刻仍在作畫，從未放下畫筆，不斷探索永恆的愛與不朽的靈魂。」並表示：「我們將秉承草間彌生的遺願，繼續通過藝術，為世界各地的人們帶來希望和力量。」
波卡圓點成獨特標誌 曾稱想要畫到生命終點
草間彌生是日本最受尊敬的當代藝術家之一，她的作品曾在世界各地廣泛展出，包括紐約現代藝術博物館（The Museum of Modern Art）和惠特尼美國藝術博物館。重複的圖案是她的標誌，形狀各異，像網、漩渦或蠕蟲，但最常見的仍是波卡圓點，在她的畫布上躍動，或在裝置作品中化為閃爍的光球與光點，展現充滿活力的迷幻風格。
草間彌生2012年接受《美聯社》採訪時，當時戴著標誌性的橘色鮑伯頭假髮，身穿波卡圓點服裝。她說道：「波卡圓點太棒了。」並用孩子般稚嫩卻堅定的語氣表示：「我想創作一千幅畫，也許兩千幅，只要我能畫就畫。」她還說：「我會一直畫畫，直到我死為止。」
法國巴黎日本藝術家草間彌生的裝置藝術作品俯瞰路易威登旗艦店。（圖／達志影像美聯社）從紐約闖出名號 與LV合作、作品拍出高價
草間彌生堅稱，她的畫作反映了她眼中的世界：佈滿斑點，這也是她自幼便有的幻覺的一部分。儘管長年受到疾病困擾，並多次出入精神病院，她仍持續創作。1957年，她成為首批前往紐約追求藝術的日本女性之一。隨著時代發展，她的藝術也逐漸受到關注，並開始享有盛名。
她後來與路易威登（Louis Vuitton，LV）等時尚品牌合作，並推出印有她插畫的授權商品，例如茶杯、T恤和鑰匙扣，還包括用於櫥窗及其他行銷活動的肖像複製品。2008年，佳士得（Christie’s）拍賣行更以580萬美元的價格拍出她的作品。
草間彌生的作品以圓點為特色。（圖／達志影像美聯社）2016年，她榮獲日本授予藝術家的最高榮譽之一「文化勳章」。獲獎後，她告訴記者，比以往任何時候都更加堅定地追求自己的藝術，並強調自己在個人生活中所展現的真誠與奉獻精神，是藝術遺產的重要組成部分。「我覺得我的生命所剩無幾，但我現在仍然為了我的藝術而戰鬥到死亡」她說，「我正付出我的一切，讓許多人在我死後，依然能對我的藝術保持興趣。」
勇敢赴美 正逢「行動繪畫」風靡時
草間彌生曾被貼上流行、前衛、女權主義等標籤，但她對其中大部分標籤並不以為然，認為它們無法完全代表自己的藝術。她出生於中產階級家庭，卻感到不被父母理解，因此選擇前往美國。她抵達紐約時，正值「行動繪畫」（Action Painting）風靡一時，其特點是潑灑、揮灑和塗抹，而非點畫。她也經歷了多年的貧困與默默無聞，但始終堅持創作屬於自己的波卡圓點藝術。
多年來，草間彌生創作了許多奇特卻令人驚豔的作品，也曾執導電影並出版多本小說。她曾表示，自己也不確定靈感從何而來，只是拿起畫筆就開始畫。她曾告訴《美聯社》，這個過程有時非常神秘，甚至連自己都感到驚訝。「我想，『哦，這是我畫的？我當時在想這個？』」她說。
報導最後提到，草間彌生似乎很樂意讓自己的藝術作品成為媒體關注與讚揚的焦點。她會向記者朗誦自己的詩歌，或興致勃勃地擺弄藝術作品供人拍照。但她同時也是一位充滿魅力、結合脆弱與反抗的人，前一刻還宣稱自己是「藝術革命者」，下一刻又喃喃自語道：「我總是害怕一切。」
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