人工智能与内容产业并非始终对立。近期，双方在作品企划与制作乃至收益分配等环节不断扩大合作范围，积极探索新型共生关系的动向日趋活跃。
LG U+在2日至5日于首尔COEX举行的艺术博览会“弗里兹首尔2026”客户休息区，与媒体艺术家埃里克•吴合作，展出了其代表作《歌剧》及新作。此举旨在结合数字技术与艺术，为客户提供全新体验。这一尝试将延续至16日重新开放的江南复合文化空间“U+日常非日常之间”。该空间计划在作品展览的同时，引入人工智能导览员，根据观众提问提供解说。其构想是在展览空间融入辅助欣赏的技术，拓宽艺术家与观众的接触面。
在制作现场，人工智能同样辅助创作者。以Photoshop闻名的图像与视频编辑软件企业Adobe于去年4月正式在Premiere Pro中加入了可延长视频与音频长度的“生成式扩展”功能。当场景连接所需素材不足时，人工智能会自动填补空白部分。该软件还新增了从拍摄素材中按内容搜索所需场景、以及将字幕翻译成27种语言的功能，帮助剪辑师专注于场景选择和故事构建。
Adobe也向协助开发此类工具的创作者提供补偿。Adobe利用已获得使用许可的内容等训练其自研生成式人工智能“Firefly”，并于去年9月向旗下照片与视频交易服务“Adobe Stock”的部分贡献者发放了奖金。对创作者而言，这意味着在销售照片和视频使用权之外，还新增了因人工智能学习而产生的收入。不过，发放金额由公司决定，且创作者无法要求将其内容从学习资料中排除。
在内容流通行业，将创作物产生的人工智能收益与原作作者分成的案例也在出现。照片与视频交易平台Shutterstock向OpenAI等提供人工智能学习用内容，并在其服务中提供用户以文字描述所需图片、由人工智能生成图片的功能。在此过程中，因提供学习资料和利用人工智能生成图片而产生的部分收益被汇集至“贡献者基金”，分配给相应创作者。用户也可在账户设置中选择将其内容排除在未来的学习资料供应对象之外。
也有尝试将歌手、演员的声音或作品用于人工智能服务。全球唱片公司华纳音乐集团去年11月与人工智能音乐企业Suno联手，决定开发使用获得正式许可的音乐的模型。歌手和作曲家将能够选择是否允许将自身姓名、声音、作品等用于新的人工智能音乐。双方表示“将向歌手和作曲家提供补偿，并开辟新的收益机会”。美国演员马修•麦康纳也于去年11月宣布与人工智能语音企业ElevenLabs合作，利用人工智能再现其声音，以西班牙语语音形式提供新闻通讯。
林载赫记者、金在亨记者 [email protected]、[email protected]
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