5月24日，侯孝贤在第68届戛纳电影节颁奖典礼上获得最佳导演奖。他在领奖台上说：“来坎城已经第七次了，以前得过一个奖，我忘了叫什么了。这次能得到导演奖，是对我非常大的荣誉。拍电影不容易，尤其是找钱非常困难，谢谢你们。”
侯孝贤获得第68届戛纳电影节最佳导演奖
在中国的电影史上，优秀导演可以说是多如繁星，但时至今日，综合生涯所有作品的表现，在艺术成就方面，极少能有与侯孝贤比肩的。在《刺客聂隐娘》之前他沉寂了近十年，却在接近古稀之年得到了戛纳的最佳导演，而他自己对奖项的看法一如当年，毫不在意。
侯孝贤1973年以场记身份入行，1981年拍出长片处女作，今年68岁的他终于在戛纳收获最佳导演奖。侯孝贤用42年的电影岁月写就传奇。
七度入围戛纳
细数华语影人在戛纳主竞赛单元的入围频率，贾樟柯和陈凯歌分别4次，张艺谋和蔡明亮分别3次，李安、杜琪峰、娄烨及王小帅分别2次，以这样的硬指标来说，大概没人比侯孝贤和金棕榈更有缘分。算上本届《刺客聂隐娘》入选主竞赛单元夺奖，侯孝贤一共七次入围金棕榈。1989年侯孝贤的代表作之一《悲情城市》在威尼斯电影节获得金狮之后，接下来几乎每一部他的作品都入围了戛纳（除了2001年的《咖啡时光》和2007年的《红气球的旅行》）。
侯孝贤第一次在戛纳获奖是1993年，那年他凭借《戏梦人生》获得第46届戛纳电影节的评审团奖。之后的《好男好女》《南国再见，南国》《海上花》《千禧波曼之蔷薇的名字》《最好的时光》都为他获得了金棕榈奖的提名。巧合的是侯孝贤每次入围戛纳都会遇到华语强敌。1993年的《戏梦人生》遇到陈凯歌的《霸王别姬》，1995年《好男好女》遇到张艺谋的《摇啊摇，摇到外婆桥》，1996年《南国再见，南国》遇到了陈凯歌的《风月》，1998年《海上花》遇到蔡明亮的《洞》，2001年《千禧曼波之蔷薇的名字》遇到蔡明亮的《你那边几点》，2005年《最好的时光》遇到杜琪峰的《黑社会》和王小帅的《青红》，还有2015年的《聂隐娘》遇到贾樟柯的《山河故人》。
《聂隐娘》距离侯孝贤的上一部入围作品《最好的时光》已经十年，再次带着张震和舒淇征战戛纳，这一部侯孝贤美学风格的集大成之作终于让他问鼎了最佳导演。
从场记到国际大导
侯孝贤1947年出生于广东梅县，1948年移居台湾。1966年，侯孝贤入伍服兵役，在这期间他看了一部英国影片《十字路口》，感触之余决心用10年的时间进入电影界。1969年，服完兵役的侯孝贤考入“国立艺专”电影科。1972年，毕业后的侯孝贤却没能进入电影界，在八九个月的时间里只能做一份电子计算机推销员的工作。1973年，李行导演要找场记，学校教师便推荐了侯孝贤。从此，侯孝贤正式踏足电影界，师从李行导演，担任场记、助理导演，并从事编剧。
1981年，他的导演处女作《就是溜溜的她》诞生，风格显著的长镜头成为他的标签，1983年《儿子的大玩偶》引领台湾新电影浪潮，1985年《童年往事》获第37届柏林电影节国际影评人奖，1989年《悲情城市》获第46届威尼斯国际电影节金狮奖，也是第一部取得该奖项的华语电影……
侯孝贤除了是戛纳常客，在其他国际电影节上也斩获颇丰。除了《悲情城市》在1989年获得威尼斯国际电影节金狮奖外，他的《童年往事》也在柏林国际电影节的费比西奖新电影论坛上获奖。在欧洲电影奖、东京国际电影节、釜山国际电影节、洛迦诺国际电影节等奖项中，侯孝贤都曾收获奖项。
侯孝贤的艰难和坚持
侯孝贤的电影除了《悲情城市》在台湾大卖，其它的电影的票房无论在台湾本土还是大陆都很一般。
《聂隐娘》9000万（新台币，1美元约合30.5757新台币）的投资在侯孝贤的电影生涯里是最贵的一部，资金来自台湾、香港、日本三地。拍得又十分
漫长，五年的时间，加上筹划，比以慢出名的王家卫还要慢，这慢里可以看出筹拍的难。问题是片子就算获了奖，面对市场和观众同样不乐观。
2001年他拍的《千禧曼波之蔷薇的名字》有法国的资金在内，2003年的《咖啡时光》日本资金进入，到2007年他干脆起用法国女星朱丽叶·比诺什（Juliette Binoche）拍了一部法语片《红汽球的旅行》，资金当然是法国的。侯孝贤说：运用日本和法国的资金，对对方来说数额不大，对他来说，也够用。那段时间，他几乎是避走海外，用海外的钱、海外的演员，海外的市场，开辟了一条海外生存之路。
吊诡的是：他离法国很近的时候，离戛纳很远，直到回到本土，发掘唐朝题材拍了很传统很中国的一部《聂隐娘》，他才再次站到了戛纳的领奖台上，领到了全球同行的一份认可和敬意。
侯孝贤
对自己的能力很清楚，他说，要考虑电影回报和票房需要换个导演。显然对侯导来说，要求票房远不如要求奖项更现实。
68岁的侯导处变不惊，执稳导筒，仍按自己的风格有板有眼拍自己喜欢的武侠片，不能不说是一个奇迹。
长镜头和空镜头成为个人美学标志
在戛纳登顶最佳导演奖的华人导演只有三位，1997年王家卫凭借《春光乍泄》登顶，随后台湾导演杨德昌又以电影《一一》再次拿到该奖项，直到2015年，侯孝贤才又夺得最佳导演奖，而征服评委的正是他独有的电影风格----长镜头视觉风格。
几乎每个导演都有属于自己的电影标识，在1981年的长片处女作《就是溜溜的她》中，侯孝贤使用了长镜头，这成为了他标志性的美学风格。侯孝贤并不是一个爱讲故事的人，也不屑于戏剧冲突，他的那些标志性电影语言就是自然光、固定机位、长镜头、空镜头，而他最擅长的就是运用长镜头所造就出来的视觉风格，让看过他电影的人都会对此印象深刻。
在侯孝贤的电影中绝大多数画面摄影机是保持静止的，只有必要的时候才会缓慢的移动，借此拉开与被摄对象的距离，也拉开观众与银幕世界的距离，使他们不再是入戏者，而成为客观冷静的观察思考者。
不过侯孝贤自己却开玩笑解释，这种长镜头风格的形成最初却是为了照顾非职业的群众演员的需要：“镜头一贴上，他们立刻大脑一片空白，台词都不会说了，所以我离得远一点，再远一点，直到他们忘记摄像机的存在。”
这次征服戛纳的《刺客聂隐娘》，可以说侯孝贤正是用镜头，将神秘优雅的东方文化，蕴含深厚的儒道价值观完美地展现在戛纳评委们的眼前，成就了华语武侠片的一次突破。《聂隐娘》是侯孝贤美学风格的集大成之作，并将神秘的东方古典美发挥到极致。
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