建议大家今年情人节要看一部电影的话，就去看《爱乐之城》。
可以说，口袋君是带着看5星佳作的超高期待去看《爱乐之城》的。
由于情人节订票太火爆，最后只能坐在影院的第一排。
此处，先给大家讲一个段子：若干年前，某中国视频网站拿到了融资，腰板硬了，前往日本吉卜力工作室，问宫崎骏老先森买所吉卜力动画大片的网络播放权。
没想到，宫先生说：网络版权我们不卖的。
中国土豪说：没事，我们再加钱。
宫先生认真的说：是真的不卖。
中国土豪说：为什么啊？
宫先生答：我们吉卜力动画是为大银幕度身定制的电影。放在其他屏上播放无法领会这些作品的真正奥义。要看的话，请去电影院。
中国土豪：.....
写这个段子的目的就是，告诉大家：和宫崎骏给自己经典动画下的定义一样，《爱乐之城》也是一部完完全全为电影大银幕度身定制的当代佳作。
如果后续你用电脑、电视、Ipad、甚至手机看《爱乐之城》的话，那就是暴殄天物。
正如一位影评人所说：电影是用来仰视的。
当看到《爱乐之城》的所有画面都充盈在口袋君的有限视角中时，这种感觉，就像是在看变相的IMAX，总觉得眼睛不够用，非常美妙的感觉。
128分钟高山仰止看完后，结论是：如果满分是5星的话，我想给《爱乐之城》打六星。
在看完《爱乐之城》后，这几天，口袋君患上了比较严重的后遗症，表现为上网易云音乐，反复听《爱乐之城》的原声音乐(文尾阅读原文有链接哦) ，越听越过瘾。最喜欢Emma Stone试镜时唱的《The Fools who Dream》向所有认识的人，都推荐去电影院观看《爱乐之城》不过貌似很多人不感冒。没办法，对歌舞片大多数普通中国人还是有点接受不能。
一直有想买张机票，飞去洛杉矶的冲动。
每次想到《爱乐之城》，就处于一种远离真实世界，进入虚无幻想世界的陶醉状态。没错。就是La La Land的俚语隐含义
《爱乐之城》到底有多好看？相信100个人有1000个答案。
当然，也有人说不好看，也就那样。对于这样的童鞋口袋君表示：我不同意你的观点，你可以稍微浪漫一点哇，放飞你的想象力，不要那么务实。但我誓死捍卫你表达观点的权利。毕竟《爱乐之城》不是人民币，所以不见得人人会喜欢。
豆瓣网友@C.W 说的很不错：这部电影有多好呢？想象这样一个场景：二十年后的一个傍晚，你开着车(或者车载着你)在回家的路上，突然扬声器里开始放起这首电影里的旋律，听到第一个音符的一瞬间，所有的情绪全都涌上来，就好像二十年前的那个夜晚你第一次听到它们的时候那样。
在看《爱乐之城》之前，由于看过一些现场音乐剧，口袋君以为此片会像这些音乐剧一样，连对白都用唱的一言不合就又唱又跳，毫无剧情沉浸感。这样的预期其实吓退了不少潜在的观影群体。这一点宣发上有点问题。
看完后，发现：《爱乐之城》其实，并不是一部纯歌舞片。而只是一部有歌舞元素的爱情片。
时长128分钟，真正又跳又唱的部分，不足1/4，其他都是正常对白。
唱歌与跳舞也是完全在为剧情服务，起到升华、放飞想象力的作用。音乐部分更是与影片该有的情绪完美契合，非常克制，丝毫不会去抢风头。
但里面的音乐实在太好听了，那种令人热泪盈眶的好听。
《爱乐之城》能获得平《泰塔尼克号》的14项奥斯卡提名，绝不是偶然，证明各工种都为此片奉献上了非常极致的高水准，可以说，《爱乐之城》剧组的各位专业人士，代表了当今好莱坞电影工业的最高水准。
冯小刚曾在多个场合呼吁，中国影视行业亟需蓝翔技校。因为他实在太艳羡好莱坞的电影工业。
电影工业 这个词儿可能听上去有点虚，口袋君再说一个段子：若干年前，凤凰卫视著名主持人窦文涛，去冯小刚拍摄新片现场探班玩儿。很远的地方就听到冯小刚在骂娘，仔细一听，原来他在骂道具：TMD，我们现在在拍的是高级酒吧戏，你们丫的弄扎啤来干啥？
所以，中国的剧组团队经常是由四部分人群组成的：导演＋演员＋剧务＋民工偏向蓝领工种的专业人士是中国电影制片行业最奇缺的人才。当然，这也与中国人的“官本位”意识也有关，大多数都想当官儿，当上管理者后，就能放弃原本专业，开始指挥了。
口袋君以下就挑三个《爱乐之城》的高水准工种具体说说首先是配乐师。
右边那位是配乐师。左边那位是《爱乐之城》导演。都是聪明的精英脸。
《爱乐之城》能获得如此好评，“85后导演”达米恩·查泽雷的好基友，配乐作曲者 贾斯汀·赫维茨(Justin Hurwitz)应该记一大功。两人是哈佛大学同学，曾一起组建摇滚乐队，彼此看对方非常顺眼，达米恩·查泽雷出道以来的三部导演作品，全部找这位老兄做的配乐。这届奥斯卡，主题曲《City of Stars》和原声配乐，都双双入围。年纪轻轻，就能谱写如此有灵气的惊艳乐章，假以时日，必成大器。
音乐资源加载中...
第二是戏服设计师
最右那位就是戏服设计师《爱乐之城》的戏服设计师名叫玛丽·索弗瑞斯(Mary Zophres)，这位专业人士已经为33部好莱坞电影做过服装设计，其中包括《老无所依》《钢铁侠2》《星际穿越》等重磅大片。这样的简历递出去，大大节约制片人的选择成本，直接按照服装工会要求的薪酬给即可。
在《爱乐之城》的服装设计工作中，Mary Zophres为女主演艾玛斯通设计的几套连衣裙实在太出众。
甚至有时尚公众号直接起这样的标题：都在聊《爱乐之城》的爱情 我只看到11条美裙。
由于之前已经合作过《匪帮传奇》，因此Mary很懂石头姐的美。
Emma Stone的最大特点就是：出奇地白。
就算放在白人世界里，也是白到耀眼的那种，因此戏服设计师Mary用了各种饱和色彩的映衬下，让石头姐的白皮肤更加出挑，而且纯色连衣裙也很好地体现出石头姐修长的身材，以及掩盖她事业线不够出众(微乳)的缺点。
第三位则是摄影师：莱纳斯·桑德格伦 Linus Sandgren
先请大家看一段视频，是莱纳斯团队中的一位斯坦尼康摄影师在社交媒体上发布的，分别展示了开场高速公路群舞、瑞恩·高斯林和艾玛·斯通在酒吧钢琴舞蹈转动镜头以及艾玛·斯通和室友街头舞蹈的三组长镜头。
最有意思的是，高司令和石头姐在酒吧那个转动镜头，导演查泽雷是通过敲摄影机的肩膀，让其掌握转动的时间点（心疼摄影师的脖子）。
在看《爆裂鼓手》时，口袋君就发现导演查泽雷绝对是一位“传统规矩打破者”，是一位修养极其好的电影狂热爱好者，以及很有创新意识的颠覆者。无论是机位摆放的位置，还是剪辑点的选择都有一种犀利的剑走偏锋感。
相信，这次拍《爱乐之城》，摄影师莱纳斯·桑德格伦一定被他折磨坏了，比如这样极其古怪的机位摆放：
所以，在看《爱乐之城》的过程中，有太多前所未见的镜头层出不穷，新鲜感十足。丝毫感觉不到128分钟的流逝。
最后的蒙太奇牛逼的导演往往在拍的时候，就已经在脑中想好怎么剪辑的，一边拍，一边脑中剪片。
《爱乐之城》中最令人赞叹的，就是结尾长达5分钟的高潮戏，堪称是导演查泽雷的神来之笔，告诉所有人为什么说电影是完美的造梦工具：假如人生可以重来，男主和女主又会怎样？他们都去了巴黎，放弃功名利禄，生儿育女。
法国巴黎一直是好莱坞难舍的情节，旧式仿真的华丽影棚与无所不能的现代MV相互嵌套，为观众再现了一个浓缩版的印象派花都。
截至目前，《爱乐之城》累计票房为1.54亿人民币。要知道这个成绩是在全中国电影类微信号都在说这片有多牛逼的情况下拿到的。
所以，其实口袋君写的这篇估计能影响的票房也就在几百块吧，所以其实没什么卵用。
而另一部口碑同样爆棚的音乐向动画大片《欢乐好声音》上映两天，只有5500万人民币。
而此片的全球票房已经突破5亿美刀，中国内地严重拖了后腿。照明娱乐上一部《爱宠大机密》在内地拿到了3.8亿人民币的票房哦。
即使跨国动作大片《极限特工3》口碑再烂，照样在票房榜上，将《极限特工3》《爱乐之城》远远甩在身后。
正如口袋君上次所言，《爱乐之城》若想在中国内地拿下好的票房，最大的障碍其实来自于它的类型：歌舞片。
一连上映两部歌舞向的影片，让长期对歌舞类型片排斥的中国内地观众有点消化不了。
好在再过一周，第89届奥斯卡颁奖典礼将隆重上演。
正如19年前，所有人都在期待1998年奥斯卡变成卡神的《泰坦尼克号》登基大典一样，2017年的奥斯卡很有可能终将成为《爱乐之城》一片独大，闪耀无限光芒的终极舞台。
《泰坦尼克号》的14项提名最终拿到了11项，《爱乐之城》最终能拿到多少个奥斯卡大奖呢？
最后，口袋君想再次强调：《爱乐之城》的本质是一部有歌舞元素的浪漫爱情片，它不是一言不合就又唱又跳的纯歌舞片，更不是一部沉闷的文艺片而是一部为大银幕度身定制、展现超一流好莱坞电影工业高水准、能引起最广泛共鸣的当代经典佳作！
评论 (0)